Σε λίγες ημέρες ανοίγει τις πύλες της στην Αθήνα το μεγαλύτερο εικαστικό γεγονός της χώρας μας, η Art-Athina.

Στην Αθήνα παρουσιάζεται η Ετήσια Έκθεση της Φωτογραφικής Ομάδας METAPolis, της οποία το pttlgr έχει την τιμή να είναι Χορηγός Επικοινωνίας.

Η νέα έκδοση του Nikon Capture NX-D, 1.4.1, προσφέρει τις εξής αλλαγές:
• Προστέθηκε υποστήριξη για την COOLPIX B500 και την A300.
• Προστέθηκε ένα μενού View (Προβολή) στις Preferences (Προτιμήσεις) για μια προσαρμοσμένη οθόνη πλέγματος.
• Προστέθηκε έλεγχος προοπτικής για το εργαλείο Straighten (Ίσιωμα).
• Τα ρυθμιστικά δείχνουν πλέον τις προσαυξήσεις ανά πάσα στιγμή.
• Διορθώθηκε το πρόβλημα που προκαλούσε θάμπωμα όταν εφαρμοζόταν Noise Reduction (Αποθορυβοποίηση) > Better Quality 2013 (Καλύτερη Ποιότητα 2013) σε φωτογραφίες NEF (RAW) που λαμβάνονταν με την D610.

Θα την βρείτε εδώ.

Σχετικά με το Capture NX-D
Το λογισμικό επεξεργασίας φωτογραφίας Capture NX-D σας επιτρέπει να κάνετε πραγματικότητα τις πλήρεις δυνατότητες της ψηφιακής σας φωτογραφικής μηχανής και του φακού Nikon, παράγοντας εικόνες με ανυπέρβλητη ποιότητα οραματιζόμενη από τους σχεδιαστές μας. Προσφέρει χαρακτηριστικά ειδικά σχεδιασμένα για μετεπεξεργασία εικόνων RAW και τις παρέχει σε μία διαισθητική, εύχρηστη φόρμα. Εκτός από την επεξεργασία των εικόνων RAW, μπορείτε να το χρησιμοποιήσετε για την ενίσχυση εικόνων JPEG και TIFF που ελήφθησαν με ψηφιακές φωτογραφικές μηχανές Nikon μέσω προσαρμογών στη φωτεινότητα, την αντίθεση, τις καμπύλες τόνου και άλλα.

Η νέα έκδοση του Nikon ViewNX-i, 1.2.1, προσφέρει τις εξής αλλαγές:
• Προστέθηκε υποστήριξη για την COOLPIX B500 και την A300.
• Προστέθηκε υποστήριξη για τα video MP4.
• Προστέθηκαν εύρη στα ρυθμιστικά στην παλέτα Adjustments/Metadata (Ρυθμίσεις/Μεταδεδομένα).
• Μπορεί να γίνει πλέον επαναφορά των ρυθμιστικών στην παλέτα Adjustments/Metadata (Ρυθμίσεις/Μεταδεδομένα) κάνοντας κλικ στο σημάδι που υποδεικνύει την προεπιλεγμένη θέση.

Θα την βρείτε εδώ.

Σχετικά με το ViewNX-i
Χρησιμοποιήστε το ViewNX-i για να αντιγράψετε φωτογραφίες που έχουν ληφθεί με την ψηφιακή σας φωτογραφική μηχανή Nikon στον υπολογιστή σας, όπου μπορείτε να τις απολαύσετε και να τις χρησιμοποιήσετε με ποικίλους τρόπους. Παρόλο που έχει σχεδιαστεί πρωτίστως ως πρόγραμμα περιήγησης εικόνων, μπορείτε να το χρησιμοποιήσετε με άλλο λογισμικό για να έχετε μια πιο απολαυστική εμπειρία μετά τη λήψη. Επίσης, υποστηρίζει οθόνες χάρτη που βασίζονται στα δεδομένα τοποθεσίας της εικόνας και μπορεί να χρησιμοποιηθεί με κοινωνικά μέσα δικτύωσης και άλλες διαδικτυακές υπηρεσίες. Περιλαμβάνει ένα ViewNX-Movie Editor για εύκολη επεξεργασία και επιμέλεια video. Μπορεί επίσης να χρησιμοποιηθεί για τη βελτιστοποίηση εικόνων JPEG και TIFF και για τη μετατροπή φωτογραφιών RAW σε άλλα φορμά.

Αν χρησιμοποιείται και τα δύο παραπάνω λογισμικά θα βρείτε το κοινό αρχείο εγκατάστασης εδώ.

Για τη Canon EOS C300 Mark II έχουμε τη δυνατότητα λήψης στο νέο Canon Log3, δυνατότητα μεγέθυνσης στο σκόπευτρο κατά τη λήψη, focus guide με φακούς EF Cinema Prime, Push Auto Iris και Zoom στο joystick του grip με τους νέους φακούς COMPACT-SERVO και CINE-SERVO, Canon Dual Pixel CMOS AF (DAF) με τους φακούς COMPACT-SERVO 18-80mm και CINE-SERVO 17-120mm, ACES 1.0 output, αναβάθμιση της peripheral illumination correction και γενικές βελτιώσεις στην εικόνα (όπως λιγότερο θόρυβο σε χαμηλό φωτισμό για το Canon Log2).

Στη περίπτωση της Canon EOS C100 Mark II έχουμε Push Auto Iris και Zoom στο joystick του grip με τους νέους φακούς COMPACT-SERVO και CINE-SERVO, Canon Dual Pixel CMOS AF (DAF) με τους φακούς COMPACT-SERVO 18-80mm και CINE-SERVO 17-120mm, αναβάθμιση της peripheral illumination correction και δυνατότητα απενεργοποίησης του μικροφώνου.

Η αναβάθμιση για τη Canon ME20F-SH φέρνει υποστήριξη για 19 EF και CINE φακούς.

Στις Canon XA35 και Canon XA30 και στη Canon LEGRIA HF G40 έχουμε την προσθήκη νέου αρχείου καταγραφής MP4 στα 8Mbps (720 / 59.94P, 50P).

Όσο αφορά τις Canon XF305 και Canon XF300 έχουμε τη προσθήκη νέων λειτουργιών λήψης: Wide DR Gamma (600%), Highlight Priority και Signal/Noise priority.

Για τη Canon XC10 4K η αναβάθμιση θα προσθέσει το φορμά αρχείου MP4 στη λειτουργία HD, αύξηση της ταχύτητας της αυτόματης εστίασης και δυνατότητα επιλογών στη ταχύτητα κλείστρου για μείωση του flicker.

Επιπλέον η Canon αναβαθμίζει τα Firmware των οθονών Canon DP-V2410 4K Reference Display (υποστήριξη για ARRI Log C και ARRI metadata, βελτίωση της προβoλής της αντίθεσης και του δυναμικού εύρους, υποστήριξη για Canon Log3 και Hybrid Log Gamma και προβολή SMPTE 2084 input signal) και Canon DP-V3010 4K Reference Display (βελτίωση της προβoλής της αντίθεσης και του δυναμικού εύρους, υποστήριξη για τα Canon Log3 και Hybrid Log Gamma και προβολή SMPTE 2084 input signal).

Τέλος έχουμε αναβάθμιση και για τον φακό Canon CINE-SERVO 17-120mm, o οποίος θα είναι συμβατός με τη λειτουργία DAF των Canon EOS C300 Mark II και EOS C100 Mark II.

Οι νέες αναβαθμίσεις θα είναι διαθέσιμες τις επόμενες ημέρες κατά το NAB 2016 (16-21 Απριλίου).

Η Adobe ανακοίνωσε ότι στο Lightroom στο Web πρόσθεσε τη νέα λειτουργία Technology Previews, μέσω της οποίας οι χρήστες της δημοφιλούς εφαρμογής θα μπορούν να βλέπουν και να τεστάρουν τις νέες λειτουργίες που θα ενσωματωθούν στο μέλλον στην κανονική έκδοση.

Στα πλαίσια των Technology Previews η Adobe παρουσιάζει τη νέα λειτουργία “Search”, η οποία χρησιμοποιώντας τη νέα τεχνολογία ανάλυσης εικόνων της εταιρείας, επιτρέπει στους χρήστες να πραγματοποιούν αναζητήσεις στις εικόνες που έχουν συγχρονίσει μέσω του Lightroom Mobile, του Lightroom στο Web ή της desktop έκδοσης.

Για να δοκιμάσετε τη νέα λειτουργία ανοίξτε το Lightroom στο Web από εδώ, κάντε login και πάνω αριστερά κάντε κλικ στο Lr Menu και επιλέξτε Technology Previews. Στη συνέχεια ενεργοποιήστε την λειτουργία. Για να τη τεστάρετε μπείτε στις φωτογραφίες σας και χρησιμοποιήστε το πεδίο που βρίσκεται πάνω αριστερά κάτω από τη μπάρα του menu.

Η λειτουργία αναζήτησης “Search” επιτρέπει στον φωτογράφο να βρίσκει τις φωτογραφίες που θέλει, ενώ πριν προστεθεί και επίσημα στη desktop εφαρμογή θα βελτιωθεί, επιτρέποντας αναζητήσεις βάση των metadata και άλλων στοιχείων, ώστε να είναι δυνατή η εύκολη εύρεση μίας φωτογραφίας.

Το φετινό θέμα του διαγωνισμού με τίτλο “BORDERS”, ζητούσε από τον κάθε διαγωνιζόμενο να αποδώσει με τη δική του φωτογραφική ματιά το πώς αντιλαμβάνεται την έννοια των συνόρων.

Το Artcore Magazine σας προσκαλεί στα εγκαίνια της έκθεσης φωτογραφίας “BORDERS”, στην οποία θα παρουσιαστούν στο κοινό της Θεσσαλονίκης οι 12 φωτογραφίες που επέλεξε ο κριτής του διαγωνισμού κος. Γιάννης Γιαννακόπουλος, δάσκαλος φωτογραφίας και ιδρυτής της φωτογραφικής ομάδας METApolis. Τα εγκαίνια θα πραγματοποιηθούν την Παρασκευή 11 Μαρτίου και ώρα 20:00 στο κέντρο της Θεσσαλονίκης, Mητροπόλεως 125, στον φιλόξενο χώρο της Photogallery + studio OKTO.

Συμμετέχοντες Με αλφαβητική σειρά:
Γκρίνιας Απόστολος, Δουβίτσα Πολυάνθη, Δρόσος Γιάννης, Μπουρδάνης Δημήτρης, Ρομπόκος Γιάννης, Σανσονέτης Σπύρος, Σιμητόπουλος Γιάννης, Σουέρεφ Σπύρος, Στεφανίδης Ιωάννης, Χήρας Αχιλλέας

Πληροφορίες
ΟΚΤΟ photogallery + studio
Μητροπόλεως 125, Θεσσαλονίκη
Διάρκεια έκθεσης: 11/3 – 18/3/2016
Ημέρες και ώρες: Δευτέρα – Παρασκευή 10:00 π.μ. – 8:00 μ.μ
τηλ. 231 551 8580

Αρχικη

Χορηγοί : METApolis, Bιβλιοπωλεία Κωνσταντινίδης, Photogallery OKTO

To Adobe Bridge είναι ένα πολύ χρήσιμο εργαλείο και η νέα έκδοση 6.2 φέρνει σημαντικές βελτιώσεις.

Καταρχήν έχουμε βελτιωμένη λειτουργία απόδοσης στην δημιουργία μικρογραφιών και metadata, ενώ η πιο σημαντική βελτίωση είναι η αυτόματη διαχείριση της μνήμης Cashe για να καταλαμβάνει λιγότερο χώρο στο σκληρό δίσκο και να επιτυγχάνεται πιο γρήγορη λειτουργία του προγράμματος.

Η δημιουργία των μικρογραφιών θα γίνεται on demand (μόνο για τις εικόνες που εμφανίζονται στην οθόνη του) επιτρέποντας τον χρήστη να βλέπει πιο γρήγορα τις εικόνες του και να μην περιμένει να δημιουργηθούν μικρογραφίες για όλες τις εικόνες του.

Επιπλέον ο χρήστης θα μπορεί να γλυτώνει χρόνο οργανώνοντας αυτόματα σετ εικόνων σε ομάδες για δημιουργία εικόνων μεγάλου δυναμικού εύρους ή πανοραμικές εικόνες.

Το πρόγραμμα θα μπορεί να οργανώνει τις εικόνες βάση της ώρας λήψης, των ρυθμίσεων της έκθεσης και του προσανατολισμού τους. Αν οι τιμές της έκθεσης ποικίλουν και το περιεχόμενο των εικόνων συμπίπτει θα τις ομαδοποιεί για δημιουργία HDR εικόνων, αλλιώς θα τις ομαδοποιεί για την δημιουργία πανοραμικών εικόνων.

Σε μία ακόμα αλλαγή οι χρήστες που χρησιμοποιούν Mac Η/Υ με OSX 10.11x (El Capitan), θα μπορούν να εισάγουν εικόνες κατευθείαν από κινητά τηλέφωνα ή μηχανές που χρησιμοποιούν τα πρωτόκολλα PTP (Picture Transfer Protocol και MTP (Media Transfer Protocol).

Τέλος έχουμε βελτιώσεις στην σταθερότητα και ταχύτητα λειτουργίας.

Αναβαθμίστε το Adobe Bridge CC μέσω της Desktop εφαρμογής του Adobe Creative Cloud.

H έκθεση έχει τίτλο Wesen: Επιστροφή στο Σώμα – Επιστροφή στην Αναγέννηση και κάνει εγκαίνια στις 28 Νοεμβρίου. Ακολουθεί το Δελτίο Τύπου.

WESEN: ΕΠΙΣΤΡΟΦΗ ΣΤΟ ΣΩΜΑ-ΕΠΙΣΤΡΟΦΗ ΣΤΗΝ ΑΝΑΓΕΝΝΗΣΗ / 28.11 – 13.12.2015

Το metamatic:taf έχει τη χαρά να φιλοξενήσει την έκθεση-αφιέρωμα στην έρευνα του International Research Laboratory of Performing Arts-AlmaKalma με εικαστικά φωτογραφήματα και visual-audio installation που έχει τον τίτλο Wesen: Επιστροφή στο Σώμα – Επιστροφή στην Αναγέννηση. Η έκθεση εγκαινιάζεται το Σάββατο 28 Νοεμβρίου 2015 στις 19.00 και θα διαρκέσει έως τις 13 Δεκεμβρίου.

Το Wesen, φιλοσοφικός όρος του Martin Heidegger, είναι ένα σημαίνον ενεργοποίησης.
Είναι η σχέση μας με τις υπαρκτότητες, η σχέση μας με το βλέμμα στον ορίζοντα του αόρατου. Είναι η έξαρση της στιγμής, γεμάτη χάος όπου όλα κινούνται στη φορά της ορμής προς μια μεγάλη επιστροφή. Την επιστροφή στο “σώμα”, την επιστροφή στην “αναγέννηση”.

Η έκθεση έχει σκοπό την παρουσίαση, μέσω οπτικοακουστικών εγκαταστάσεων και φωτογραφιών, της έρευνας που πραγματοποιείται από το International Research Laboratory of Performing Arts-AlmaKalma, το οποίο λειτουργεί στη Θεσσαλονίκη υπό τη διεύθυνση του Γιάννη Μήτρου. Τα έργα παρήχθησαν σε βάθος χρόνου για τις εκάστοτε ανάγκες των performance του Research Laboratory στην γκαλερί Χ-ART-Ι, στο Θέατρο Αθήναιον, στους δημόσιους χώρους του ΑΠΘ και στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (MMCA).

Την ημέρα των εγκαινίων θα πραγματοποιηθεί performance / installation του Research Laboratory σε σκηνοθεσία του Γιάννη Μήτρου στην οποία συμμετέχουν οι: Μαρία Χαρέλα, Μάρω Θεοδοσίου, Σεμπάστιαν Τσιφής, Ιωάννα Σκαντζέλη, Χάρης Μεσηνιώτης, Manuel Baldassare, Emma Grace, Χριστίνα Σιριοπούλου, Φωτεινή Τερζή, Αθανάσιος Μαργούτας, Σοφία Δρακοπούλου, Σοφία Στεργίου, Σταύρος Καπετάνιος.

Συμμετέχουν οι εικαστικοί:
Φωτογραφία: Βασίλης Καρκατσέλης.
Ποιήματα της Ιωάννας Σκαντζέλη παρουσιαζόμενα φωτογραφικά από τον Βασίλη Καρκατσέλη.
Video Art: Yiota Chatzi (London), Daniela Prost (Paris).
Slide show με φωτογραφίες από την performance του Εργαστηρίου Έρευνας: F-F or Santa Sangre (2014). Στην προβολή συμμετέχουν με φωτογραφίες τους οι: Αθανάσιος Αθανασιάδης, Μανώλης Βάρνας, Υπατία Βρεττού, Κατερίνα Ζαχαριάδου, Θεανώ Καραολανίδου, Βασίλης Καρκατσέλης, Βασίλης Μαντάς, Νίκη Μπάτση, Δημήτρης Μιχαηλίδης, Γιώργος Παπουτσής, Θανάσης Ράπτης, Άγγελος Σοφιανίδης, Σταύρος Τσικόγιας, Αλέκα Τσιρώνη, Χρήστος Χίτσιος.
Ηχητική εγκατάσταση: Manuel Baldassare (Italy).
Εικαστικό πορτέτο του Χρήστου Πειραλή, αρχιτέκτονα- ζωγράφου, για μελλοντική performance, με θέμα τον Van Gogh, του Εργαστηρίου Έρευνας. Performer: Σεμπάστιαν Τσιφής.

Επιμέλεια: Στέλλα Μανικάτη, Ιστορικός της Τέχνης.

Εγκαίνια: Σάββατο 28.11.2015, 19.00
Διάρκεια έκθεσης: 28.11- 13.12.2015
Ώρες λειτουργίας: Δευτ-Σαβ 12.00-21.00, Κυρ 12.00-19.00

Είσοδος ελεύθερη

Περισσότερες πληροφορίες:

– Γιάννης Μήτρου, Διευθυντής του IRLPA-AlmaKalma.
E-mail: almakalma.laboratorium@gmail.com, mitrouyiannis@yahoo.com.
Τηλ.: 6972 552 262

Και αυτό γιατί η επιτροπή του Group πίσω από το JPERG συζήτησε την προσθήκη στο φορμά, του DRM (Digital Rights Management).

Το DMR, το οποίο υπάρχει στο JPEG 2000, αποτρέπει το παράνομο download του αρχείου (υπάρχει ήδη σε ταινίες και μουσική).

Ο χρήστης που θα θέλει να χρησιμοποιήσει ένα αρχείο JPEG με DMR θα πρέπει να έχει την κατάλληλη άδεια ή το κατάλληλο λογισμικό.

Βέβαια η προσθήκη του DRM θα έχει και μειονεκτήματα καθώς σύμφωνα με τη EFF (Electronic Frontier Foundation) και την παρουσίαση που έκανε στη συνάντηση το κλείδωμα εικόνων με DMR δημιουργεί προβλήματα σε όσους θέλουν νόμιμα να χρησιμοποιήσουν μία εικόνα παραβιάζοντας την ελευθερία της έκφρασης και τα νόμιμα δικαιώματα τους για χρήση των copyright εικόνων, σύμφωνα με τον νόμο για δίκαιη χρήση ή χρήση ως αναφορά.

Αντίθετα η EFF πιστεύει ότι τα ίδια αποτελέσματα ασφαλείας μπορούν να επιτευχθούν με την βοήθεια των Metadata στοιχείων, όπου θα μπορούσε να προστεθεί κάποιου είδους κρυπτογράφηση για την αποφυγή παράνομης χρήσης της εικόνας. Η EFF πιστεύει ότι η πίεση για την προσθήκη του DRM στο JPEG προέρχεται από το γεγονός ότι τα περισσότερα κοινωνικά δίκτυα αφαιρούν αυτόματα τα Metadata στοιχεία από μία εικόνα όταν αυτή γίνεται upload και πιστεύει ότι καλύτερη λύση είναι τα κοινωνικά αυτά δίκτυα θα πρέπει να δίνουν στους χρήστες τους μεγαλύτερο έλεγχο ως το πόσα από τα Metada αποκαλύπτονται όταν ανεβάζουν ένα JPEG.

Μένει να δούμε αν θα έχουμε αυτή τη σημαντική αλλαγή στο JPEG.

Ποια είναι η γνώμη σας;

Οι βελτιώσεις τροποποιήσεις με την νέα έκδοση, 1.20, είναι:
Μπορεί τώρα να επιλεγεί η Commander mode (Λειτουργία εντολέα) για την Custom Setting (Προσαρμοσμένη Ρύθμιση) e3 (Optional flash (Προαιρετικό φλας)) όταν έχει συνδεθεί μία προαιρετική μονάδα φλας SB-500. *
• Οι επιλογές ισορροπίας λευκού Auto (Αυτόματη) και Flash (Φλας) μπορούν τώρα να χρησιμοποιηθούν με τη λυχνία LED στην προαιρετική μονάδα φλας SB-500.
• Η αυτόματη ισορροπία λευκού είναι τώρα πιο σταθερή.
• Δεν υπάρχει πλέον όριο στον αριθμό των λήψεων που μπορούν να πραγματοποιηθούν με μία μεμονωμένη ριπή όταν έχει επιλεχθεί μία λειτουργία συνεχών λήψεων με ταχύτητα κλείστρου των 4 δ ή μεγαλύτερη στη λειτουργία έκθεσης S ή M.
• Δεν υπάρχει πλέον όριο στη διάρκεια που το κλείστρο μπορεί να παραμείνει ανοικτό όταν έχει επιλεχθεί «Time (Χρόνος)» για ταχύτητα κλείστρου. *
• Έχουμε αλλάξει τον τρόπο εμφάνισης των σημείων εστίασης στο σκόπευτρο όταν η μηχανή περιστρέφεται ανάμεσα σε «οριζόντιο» (τοπίο) και «κατακόρυφο» (πορτραίτο) προσανατολισμό με ενεργοποιημένη την επιλογή Focus point and AF-area mode (Σημείο εστίασης και Λειτ. επιλ. περιοχής AF) για την Custom Setting (Προσαρμοσμένη Ρύθμιση) a10 (Store by orientation (Αποθήκευση βάσει προσανατολισμού)) και επιλεγμένα διαφορετικά σημεία εστίασης για κάθε προσανατολισμό. Έχουμε αλλάξει επίσης τον τρόπο εμφάνισης των σημείων εστίασης στο σκόπευτρο όταν πατιέται ένα κουμπί λειτουργίας εστίασης του φακού με επιλεγμένη τη AF-area mode (Λειτ. επιλ. περιοχής AF) για την Custom Setting (Προσαρμοσμένη Ρύθμιση) f19 (Lens focus function buttons (Κουμπιά λειτουργίας εστίασης φακού)).
• Μέρος του κειμένου βοήθειας έχει αλλάξει.
• Τα παρακάτω προβλήματα έχουν επιλυθεί:
– Αν ο χρήστης εστίαζε χρησιμοποιώντας το κουμπί AF-ON πριν από τη λήψη στη λειτουργία συνεχών λήψεων, η ταχύτητα καρέ θα μειωνόταν υπό τις ακόλουθες συνθήκες: επιλεγμένο το AF-S για λειτουργία εστίασης, επιλεγμένο το Single-point AF (AF μεμονωμένου σημείου)) για τη λειτουργία επιλογής περιοχής AF, επιλεγμένο το Focus (Εστίαση) για την Custom Setting (Προσαρμοσμένη Ρύθμιση) a2 (AF-S priority selection (Επιλογή με προτερ. AF-S)), και επιλεγμένο το AF-ON only (Μόνο AF-ON) για την Custom Setting (Προσαρμοσμένη Ρύθμιση) a4 (AF activation (Ενεργοποίηση AF)).
– Όταν ήταν συνδεδεμένος ένας φακός AF-S NIKKOR 800mm f/5.6E, εμφανιζόταν το «Err» στο πάνω μέρος του πίνακα ελέγχου και δεν ήταν δυνατό να ληφθούν φωτογραφίες υπό ορισμένες συνθήκες έκθεσης.
– Οι εικόνες ορισμένες φορές μπορεί να μην εμφανίζονταν σωστά κατά την ανασκόπηση εικόνων αν χρησιμοποιούνταν το zoom απεικόνισης όταν η λάμπα πρόσβασης της κάρτας μνήμης ήταν αναμμένη.
– Οι εικόνες δεν εξαφανίζονταν από την οθόνη αν χρησιμοποιούνταν ένα προαιρετικό ασύρματο τηλεχειριστήριο WR-1 με επιλεγμένο το On (Ενεργοποίηση) για Image review (Ανασκόπηση εικόνων) στο playback menu (μενού απεικόνισης).
– Οι πληροφορίες φωτογραφίας της φωτογραφικής μηχανής δεν έδειχναν το σωστό εύρος για φωτογραφίες που είχαν ληφθεί με μία προαιρετική μονάδα φλας στη λειτουργία χειροκίνητου φλας με προτεραιότητα απόστασης (GN).
– Όταν οι φωτογραφίες που είχαν ληφθεί με τη χρήση ενός φακού PC-E προβάλλονταν στο Capture NX-D και σε άλλο λογισμικό της Nikon, τα Metadata (Μεταδεδομένα) θα κατέγραφαν τον φακό ως τύπου E αντί τύπου D.
– Η οθόνη πληροφοριών φωτογραφίας για τα video, τις στατικές εικόνες video και τις φωτογραφίες που είχαν ληφθεί με την επιλογή λήψης Silent (Άηχη) ορισμένες φορές παρείχαν εσφαλμένες τιμές για την ταχύτητα κλείστρου, το διάφραγμα και την ευαισθησία ISO.
– Αν η φωτογραφική μηχανή ήταν συνδεδεμένη μέσω καλωδίου HDMI σε τηλεόραση συμβατή με 4K, ούτε η φωτογραφική μηχανή ούτε η τηλεόραση εμφάνιζαν σωστά τα μενού.
– Δεν ήταν δυνατό ορισμένες φορές να ρυθμιστεί η ένταση ήχου εάν οι ενδείξεις ήταν κρυμμένες κατά την αναπαραγωγή video.
– Αν και η κάρτα XQD και κάρτα CompactFlash εισέρχονταν στη φωτογραφική μηχανή όταν ήταν συνδεδεμένη με υπολογιστή, ο υπολογιστής δεν αναγνώριζε την κάρτα XQD.

Θα βρείτε το νέο Firmware για την Nikon D4S εδώ.

To Adobe Lightroom Mobile είναι μία συνοδευτική εφαρμογή για το Adobe Lightroom 5 και για να το χρησιμοποιήσει κάποιος πρέπει να είναι συνδρομητής στο Adobe Creative Cloud (To Adobe Creative Cloud Photography κοστίζει 13 ευρώ / μήνα). Σε περίπτωση που δεν είστε συνδρομητής του Adobe Creative Cloud μπορείτε να χρησιμοποιήσετε το Adobe Lightroom Mobile δοκιμαστικά για 30 ημέρες.

Με το Adobe Lightroom Mobile και για Android smartphones ο χρήστης μπορεί να έχει:
– επεξεργασία Raw αρχείων με Smart Previews
– επεξεργασία από την Gallery του Android smartphone
– βελτίωση φωτογραφιών με την χρήση εργαλείων και Presets του Adobe Lightroom
– εισαγωγή φωτογραφιών από την Gallery
– γρήγορη προσθήκη επισήμανσης ή απόρριψη φωτογραφιών
– συγχρονισμός όλων των φωτογραφιών (με τα metadata και τις αλλαγές που έχουν υποστεί) με το Adobe Lightroom 5 που έχουμε εγκατεστημένο στον Η/Υ
– εύκολη κοινοποίηση φωτογραφιών σε κοινωνικά δίκτυα

Το Adobe Lightroom Mobile έχει μέγεθος 19MB και χρειάζεται Android 4.1 ή νεώτερο για να τρέξει.

Μπορείτε να το κατεβάσετε από το Google Play Store.

Το νέο πρόγραμμα θα ονομάζεται “I AM Advancing” και θα ανακοινωθεί στις 19 Ιανουαρίου (θα βρίσκεται στην ιστοσελίδα http://imaging.nikon.com/advancing – προς το παρόν είναι ανενεργή).

Προς το παρόν και για τις 19 Ιανουαρίου αναμένουμε νέα Firmwares για τις Nikon D810, Nikon D800, Nikon D800E, Nikon D750, Nikon D610 και Nikon D600.

Ανάμεσα στις βελτιώσεις που θα έχουμε είναι νέος βελτιωμένος αλγόριθμος για την ισορροπία λευκού, νέο “Metallic” Picture Control, νέο ιστόγραμμα για Raw εικόνες, ενώ δύο λειτουργίες που βρίσκουμε στην Nikon D810, οι “Flat Picture Control” και το χαρακτηριστικό “Electronic First-Curtain Shutter” που εξαλείφει τους κραδασμούς από την λειτουργία του κλείστρου, θα περαστούν και στις άλλες μηχανές.

Στο πρόγραμμα “I AM Advancing” θα μπορεί να γραφτεί δωρεάν όποιος επιθυμεί. Το “κακό” της υπόθεσης είναι ότι οι χρήστες των DSLR μηχανών της εταιρείας θα μπορούν να αναβαθμίζουν τις μηχανές τους δωρεάν με τα νέα Firmwares για μία διάρκεια τριών ετών.
Για την ώρα δεν γνωρίζουμε λεπτομέρειες σχετικά με το ποια θα είναι η χρέωση για μετά τα τρία πρώτα χρόνια αλλά και τι άλλο θα προσφέρεται στους συμμετέχοντες στο πρόγραμμα.

Πως βλέπετε την προοπτική να πληρώνεται κάποιο ποσό για το νέο Firmware της DSLR μηχανής σας;

Η Στάμος ΑΕ θα ήθελε να ενημερώσει ότι διατίθεται πλέον η Sony NEX-VG30E σε επίσημη έκδοση χωρίς kit φακό (body only) στην τιμή των 1.845€(τελική με ΦΠΑ 23%).

Ακολουθεί το δελτίο τύπου.

Καθώς το σύστημα E-mount γίνεται ολοένα και πιο δημοφιλές και αυξάνεται η γκάμα και ο πληθυσμός των συμβατών φακών στην αγορά (για απευθείας κούμπωμα ή μέσω Adapters) η ΣΤΑΜΟΣ ΑΕ εξασφάλισε την προμήθεια του “body only” κωδικού για τους επαγγελματίες που δεν προτιμούν τον κλασσικό kit φακό PowerZoom 18-200. Σημειώνουμε εδώ πως η Sony NEX-VG30E διατίθεται από τη Sony Europe στην Ευρωπαϊκή αγορά μόνο σε μορφή kit (με το φακό SEL-P18200).

Μεταξύ των εναλλακτικών φακών E-mount που συνεργάζονται ιδανικά με την NEX-VG30E μπορούμε να ξεχωρίσουμε τους

– SEL-P18105G, Powerzoom 18-105 mm F4 G OSS
– SEL-1670Z, Zeiss Vario-Tessar® T* E 16-70 mm F4 ZA OSS

Επιπλέον η NEX-VG30E συνεργάζεται άριστα με φακούς μοντούρας A-mount μέσω του adapter Sony LA-EA4, όπως επίσης με φακούς Nikon G & Canon EF μέσω των adapters της εταιρίας Metabones.

Για σχετικές πληροφορίες μπορείτε να επικοινωνήσετε με την Στάμος Α.Α.

Μάλιστα σήμερα διέρρευσαν οι πρώτες φωτογραφίες του νέου μοντέλου, το οποίο θα ονομάζεται Pentax Q2 ή Pentax Q-S1 και θα είναι διαθέσιμο σε μαύρο, χρυσό, λευκό και γκρί (gunmetal) χρώματα.

Προς το παρόν δεν έχουμε κανένα στοιχείο για τα τεχνικά χαρακτηριστικά της νέας μηχανής, αλλά φυσικά θα σας ενημερώσουμε άμεσα για οτιδήποτε νεότερο.

Update: Προστέθηκαν δύο ακόμα εικόνες της νέας Pentax Q.

Η Pentax K-3, την οποία σας παρουσιάσαμε σε ένα αναλυτικό review και την οποία η ιστοσελίδα Dpreview είχε στην λίστα των καλύτερων φωτογραφικών μηχανών για το 2013, στην νέα έκδοση Prestige Edition είναι βαμμένη σε γκρι χρώμα (gunmetal gray) και συνοδεύεται από το battery grip Pentax D-BG5 στο ίδιο χρώμα.
Στο κουτί της περιλαμβάνονται επίσης δύο μπαταρίες και ένα ειδικό μαύρο δερμάτινο λουρί.

Η Pentax K-3 Prestige Edition θα είναι διαθέσιμη από τον Αύγουστο, σε μόλις 2.000 μονάδες, στην τιμή των 1.400 δολαρίων.

Διαβάστε όσο θέλετε να μάθετε για την Pentax K-3 εδώ.

Ανάμεσα στις πολύ σημαντικές βελτιώσεις που αφορούν την λειτουργία των smartphones με Android, όπως η αύξηση της αυτονομίας της μπαταρίας, έχουμε πολύ σημαντικές βελτιώσεις και στα φωτογραφικά χαρακτηριστικά.

Σύμφωνα με την ιστοσελίδα AndroidPolice για πρώτη φορά θα υποστηρίζεται από το λειτουργικό της Google η λήψη DNG φωτογραφιών (Raw), ενώ θα είναι δυνατή η λήψη φωτογραφιών σε λειτουργία συνεχούς λήψης (burst mode) μέχρι 30 καρέ το δευτερόλπετο σε πλήρη ανάλυση.
Επιπλέον ο χρήστης θα έχει την δυνατότητα να χρησιμοποιεί manual ρυθμίσεις, ρυθμίζοντας την έκθεση, το ISO αλλά και πολλά άλλα όπως:
•Exposure time
•ISO Sensitivity
•Frame duration
•Lens focus distance
•Flash trigger
•Color correction matrix
•JPEG metadata
•Tonemap curve
•Crop region

Δείτε στο video από το 30:00 και μετά.

Σχεδόν 100 φωτογράφοι-μέλη της Φωτογραφικής Ομάδας του METAPolis μεταφέρουν τη δική τους πραγματικότητα στην έκθεση με τίτλο “JustOne”. Η έκθεση παρουσιάζεται στο ιστορικό κέντρο της Αθήνας σε δύο ορόφους και σε 6 διαφορετικά δωμάτια. Εκεί συναντιούνται ο Δημόσιος με τον Ιδιωτικό Χώρο, το Φως με το Σκοτάδι, το Εγώ με το Εσύ, οι Ασπρόμαυροι Τόνοι με το Χρώμα, η Μνήμη με τη Λήθη. Ακολουθεί το δελτίο τύπου:

JustOne…
Ετήσια έκθεση της Φωτογραφικής Ομάδας METAPolis

Αθήνα, Παρασκευή, 20 Ιουνίου 2014– Το METAPolis σας προσκαλεί στα εγκαίνια της Έκθεσης Φωτογραφίας 99 φωτογράφων-μελών της Φωτογραφικής του Ομάδας, την Παρασκευή 20 Ιουνίου 2014, στις 20:00. Ο χώρος του ΜETAPolis, στον πυρήνα του ιστορικού εμπορικού κέντρου της πόλης, Αιόλου 48-50, από τις 20/06/2014 έως στις 3/07/2014, μετατρέπεται σε χώρο πειραματισμού για τα μέλη των τριών κύκλων της Φωτογραφικής του Ομάδας.

Η έκθεση περιλαμβάνει έργα σε διαφορετικά Επίπεδα (Ημιόροφος, Όροφος ΙV) αποκαλύπτοντας την διαλεκτική διάθεση ανάμεσα στο δημόσιο και τον ιδιωτικό χώρο, με πρωταγωνιστή πάντα τον άνθρωπο. Εικόνες αυτού που βλέπουμε γύρω μας και αυτού που είμαστε, ο φανερός και ο κρυφός εαυτός μας, κομμάτια μιας πραγματικότητας που χωρίς να το συνειδητοποιούμε ζούμε. Το «JustOne…» πραγματεύεται τη μοναδικότητα του εαυτού μας σε διαφορετικά πλαίσια. Εικόνες, φαινομενικά ασύνδετες, κινούνται προς την ίδια κατεύθυνση σε μια πόλη που κοιμάται και περιμένει κάτι να την ξυπνήσει, κάτι να την κάνει να νιώσει πως αξίζει να ζει. To «JustOne…» δεν είναι απλώς μια φωτογραφική έκθεση, είναι μια ζώσα πραγματικότητα.

Ημιόροφος: «Δημόσιος Χώρος», εικόνες που συναρμολογούν την πόλη που ζούμε, την πόλη που ζει σε κώμα και την πόλη που ξυπνά (εισαγωγικός κύκλος φωτογραφίας 69 μελών).

Όροφος ΙV: «Ιδιωτικός Χώρος», εικόνες σε 6 Δωμάτια (προχωρημένοι κύκλοι φωτογραφίας 38 μελών): 4 διαφορετικές πτυχές της ιδιωτικότητας, προμελετημένοι αυτοσχεδιασμοί, πτυχές του εαυτού μας που ποτέ δεν αποκαλύφθηκαν και ένα παρελθόν που ξορκίζει η μνήμη.

Πιο συγκεκριμένα στον IV όροφο:
–Δωμάτιο Ι: Black Light – λ≤410 nm | Περιορισμός και ελευθερία γίνονται συμβατές έννοιες και «ερμηνεύουν» αισθήσεις, ιδέες, σκέψεις, φαντασιώσεις. Μέσα στον οικείο τους χώρο, με ένα φως που περιορίζεται σε κάποια νανόμετρα του ορατού φάσματος (max 410nm) 17 καλλιτέχνες σκηνοθετούν την ιδιωτικότητα μεταμορφώνοντας την σε φαντασιακούς κόσμους. Εικόνες που το πρωί φαντάζουν καθημερινές και απλές, το βράδυ φωτίζοντας με το Black Light μεταμορφώνονται.. χαϊδεύοντας το υποσυνείδητο και απελευθερώνοντας τη φαντασία. Ένας παράλληλος κόσμος, μια άλλη πραγματικότητα, μια φαντασιακή ανατροπή. Το περιβάλλον και οι μορφές αλλάζουν ρόλο και η πραγματικότητα αντικατοπτρίζεται σε έναν γαλάζιο φθορίζοντα καθρέφτη. Το σκοτάδι παύει να είναι σκοτάδι. Απειλή ή απελευθέρωση; Αν η σκόνη μεταμορφώνεται σε αστέρια μπορεί αυτό το φως να μας κάνει λίγο πιο αισιόδοξους; Οι εποχές αλλάζουν, η πόλη εξελίσσεται, η λύση λες να είναι ένα σκοτάδι που δεν φαίνονται όλα μαύρα; (προχωρημένος φωτογραφικός κύκλος Ι).

–Δωμάτιο ΙΙ: Αναζητήσεις | προσωπικοί πειραματισμοί 5 φωτογράφων, μια συνομιλία μεταξύ του εγώ και του εσύ

–Δωμάτιο ΙΙΙ: Ασπρόμαυρα Είδωλα | Εικόνες Τεσσάρων φωτογράφων, ένας μονόλογος για όσους αγαπήσαμε και αγαπάμε την ασπρόμαυρη φωτογραφία, εικόνες ικανές να μας παρασύρουν στον μαγικό κόσμο των ασπρόμαυρων τόνων και του κοντράστ πάνω στο φωτογραφικό χαρτί(φωτογραφικός κύκλος σκοτεινού θαλάμου).

–Δωμάτιο ΙV: Αγκάθια της μνήμης | Εννέα από τα Ιδρυτικά μέλη του METAPolis βρίσκουν αντίδοτο στη λήθη μέσα από έναν προσωπικό πειραματισμό στον παραδοσιακό Σκοτεινό Θάλαμο. Αναπαραστάσεις όσων θέλουμε να θυμόμαστε και δεν καταδικάσαμε στη λησμονιά, ακόμα κι αν μερικές φορές το άξιζαν. Εικόνες που παραπέμπουν σε τόπους, πρόσωπα, συγκινήσεις και συναισθήματα, εκεί όπου η μνήμη επιλεκτικά παύει να σιωπά.

Παρουσιάζουν τα έργα τους:

Ημιόροφος: «Δημόσιος Χώρος»:
Γιώτα Ακριβοπούλου, Χριστίνα Αντωνάτου, Χριστίνα Αποστολοπούλου, Αναστασία Βαρβιτσιώτη, Ηλίας Βιτσεντζάτος, Ειρήνα Βούλγαρη, Γιώργος Γαλανόπουλος, Βασίλης Γενάρης, Ελεονώρα Γεωργακοπούλου, Ροβέρτος Γκιθκόπουλος, Ηλίας Γκλέζος, Ελένη Γκουβάτσου, Αθηνά Γκούμα, Δημήτρης Γυμνόπουλος, Πελαγία Δασκαλάκη, Δημήτρης Δημόπουλος, Μαρίνα Δούκα, Φανούρης Δρακάκης, Γιώτα Ευσταθίου, Αγγελική Ζόμπολα, Ιωάννα Ηλία, Στεφανία Θάνου, Νατάσα Κακκάση, Άννα Κάντα, Γαλάτεια Καπελλάκου, Μπάμπης Καραδημητρόπουλος, Πόπη Καριωτάκη, Παντελής Κατσαούνης, Νικόλαος Κάτσικας, Κώστας Κατσομήτρος, Ιωάννα Κίτρου, Χρυσάνθη Κλεισούρα, Ελένη Κυριαζή, Έυη Κωνστάνταρου, Βασιλική Λαμπάδα, Δήμητρα Λαμπροπούλου, Ελευθερία Λουκά, Άννα Μάκρα, Κωστής Μαρίνος, Ορέστης Μαρκόπουλος, Ζέτα Μπέτση, Λεωνίδας Μπίνoς, Ασημένια Μπογέα, Κωσταντίνα Μπούτη, Αναστάσιος Νάκος, Νικόλαος Νιούμαν, Λευκή Ντούτση, Κωσταντίνα Οικονόμιου, Μαριλένα Πάππου, Γεωργία Παυλοπούλου, Αριστέα Παυλοπούλου, Βιβή Παύλου, Ελένη Περπινιά, Χαρά Πετράκη, Χρήστος Πετρόπουλος, Άννα Πριγκιπάκη, Αφροδίτη Πυργάκη, Δήμητρα Ρούγα, Γωγώ Ρούντα, Στέλλα Σκούρα, Δήμητρα Σταυροπούλου, Αγγελική Τερτίπη, Χρήστος Τουρλής, Δήμητρα Τσάμη, Σίλια Τσαρδινάκη, Αγγελική Τσέργα, Γιάννης Τσιφτελής, Λουκάς Φράγκος, Παρασκευή Χρυσοχόου

Όροφος ΙV: «Ιδιωτικός Χώρος»:
–Δωμάτιο Ι & II: Αρβανιτάκης Διονύσης, Γιάννης Αρσενιάδης, Στεφανία Βουβουσίρα, Μίνα Βλαχανδρέα, Κώστας Δελχάς, Ιωάννα Δρυμωνίτου, Τάνια Ζάρκου, Ειρήνη Ζεϊμπέκου, Σοφία Ηλιακοπούλου, Χριστίνα Καμπάκη, Γιώργος Κασιάρης, Κική Κατσίγιαννη, Σοφία Κονδύλη, Τάσος Κουτσιαύτης, Τάνια Λαμπροπούλου, Σοφία Λουκέρη, Μπούσουλα Ελένη, Άρτεμις Παλασοπούλου, Γεωργία Πάλμου, Αγγελική Πανουσοπούλου, Μαρία Πανταζή, Κική Σέγκου, Ανδρέας Τυρουντζάν, Γιώργος Τσακανίκας, Ιωακείμ Χιονίδης

–Δωμάτιο ΙII: Γρηγόρης Ιωσηφέλλης, Στέφανος Παπαχρήστου, Μανώλης Περίκος, Κατερίνα Πετρόχειλου,

–Δωμάτιο IV: Νατάσα Γεράρδου, Λίλιαν Γλαρού, Σωτήρης Καινούργιος, Αντώνης Καναρέλλης, Απόστολος Μανωλιτζάς, Μάριος Σουγλίδης, Παναγιώτης Σταθόπουλος,, Κώστας Τακορίδης, Παναγιώτα Φωτοπούλου

Η Φωτογραφική Ομάδα METApolis
Η METApolis, η Φωτογραφική Ομάδα που ιδρύθηκε το 2009, αναζητά τη δική της μετεξέλιξη της πόλης, αλλά και κάθε κομμάτι που δημιουργεί την ίδια και την αντανάκλασή της, την METApolis. Ο Εισαγωγικός Κύκλος Φωτογραφίας αποτελείται από επίδοξους φωτογράφους που ξεκινούν για πρώτη φορά και ανακαλύπτουν τη δημιουργία της φωτογραφίας. Οι Προχωρημένοι Κύκλοι Φωτογραφίας αποτελούνται από καλλιτέχνες, αιώνια ερασιτέχνες, που συνεχίζουν τα τελευταία χρόνια μαζί ως ομάδα να πειραματίζονται και να ανακαλύπτουν πτυχές της φωτογραφίας υπό την καθοδήγηση των Δασκάλων τους. Η METApolis, ένα παιχνίδι ανάμεσα στο χρονικό «μετά» (post) και στο «ομοαναφορικό μετά» (meta), είναι ένα ταξίδι ανάμεσα στα διαφορετικά «κλικ» που παγιδεύουν στιγμές.. αναμνήσεις (παρελθόν), ψευδαισθήσεις (παρόν), όνειρα (μέλλον) σε παράλληλους χρόνους. Η ΜΕΤΑpolis είμαστε εμείς…

JustOne…: Έκθεση Φωτογραφίας της Φωτογραφικής Ομάδας «ΜΕΤΑpolis»
Εγκαίνια έκθεσης: Παρασκευή 20 Ιουνίου 2014, 20:00, Αιόλου 48-50, Αθήνα,
Διάρκεια Έκθεσης: 20/06/2014 – 3/07/2014
Ώρες Λειτουργίας: Καθημερινά: 17.00 – 22.00 | Σάββατο 11:00 – 22:00, Κυριακή & Δευτέρα κλειστά.
Επιμέλεια έκθεσης: Γιάννης Γιαννακόπουλος, Κώστας Κουρτίδης
Είσοδος Δωρεάν

Δείτε ένα μικρό μέρος από τις εικόνες που θα συναντήσουμε στην έκθεση:

Σχεδόν 100 φωτογράφοι-μέλη της Φωτογραφικής Ομάδας του METAPolis μεταφέρουν τη δική τους πραγματικότητα στην έκθεση με τίτλο “JustOne”. Η έκθεση παρουσιάζεται στο ιστορικό κέντρο της Αθήνας σε δύο ορόφους και σε 6 διαφορετικά δωμάτια. Εκεί συναντιούνται ο Δημόσιος με τον Ιδιωτικό Χώρο, το Φως με το Σκοτάδι, το Εγώ με το Εσύ, οι Ασπρόμαυροι Τόνοι με το Χρώμα, η Μνήμη με τη Λήθη. Ακολουθεί το δελτίο τύπου:

JustOne…
Ετήσια έκθεση της Φωτογραφικής Ομάδας METAPolis

Αθήνα, Παρασκευή, 20 Ιουνίου 2014– Το METAPolis σας προσκαλεί στα εγκαίνια της Έκθεσης Φωτογραφίας 99 φωτογράφων-μελών της Φωτογραφικής του Ομάδας, την Παρασκευή 20 Ιουνίου 2014, στις 20:00. Ο χώρος του ΜETAPolis, στον πυρήνα του ιστορικού εμπορικού κέντρου της πόλης, Αιόλου 48-50, από τις 20/06/2014 έως στις 3/07/2014, μετατρέπεται σε χώρο πειραματισμού για τα μέλη των τριών κύκλων της Φωτογραφικής του Ομάδας.

Η έκθεση περιλαμβάνει έργα σε διαφορετικά Επίπεδα (Ημιόροφος, Όροφος ΙV) αποκαλύπτοντας την διαλεκτική διάθεση ανάμεσα στο δημόσιο και τον ιδιωτικό χώρο, με πρωταγωνιστή πάντα τον άνθρωπο. Εικόνες αυτού που βλέπουμε γύρω μας και αυτού που είμαστε, ο φανερός και ο κρυφός εαυτός μας, κομμάτια μιας πραγματικότητας που χωρίς να το συνειδητοποιούμε ζούμε. Το «JustOne…» πραγματεύεται τη μοναδικότητα του εαυτού μας σε διαφορετικά πλαίσια. Εικόνες, φαινομενικά ασύνδετες, κινούνται προς την ίδια κατεύθυνση σε μια πόλη που κοιμάται και περιμένει κάτι να την ξυπνήσει, κάτι να την κάνει να νιώσει πως αξίζει να ζει. To «JustOne…» δεν είναι απλώς μια φωτογραφική έκθεση, είναι μια ζώσα πραγματικότητα.

Ημιόροφος: «Δημόσιος Χώρος», εικόνες που συναρμολογούν την πόλη που ζούμε, την πόλη που ζει σε κώμα και την πόλη που ξυπνά (εισαγωγικός κύκλος φωτογραφίας 69 μελών).

Όροφος ΙV: «Ιδιωτικός Χώρος», εικόνες σε 6 Δωμάτια (προχωρημένοι κύκλοι φωτογραφίας 38 μελών): 4 διαφορετικές πτυχές της ιδιωτικότητας, προμελετημένοι αυτοσχεδιασμοί, πτυχές του εαυτού μας που ποτέ δεν αποκαλύφθηκαν και ένα παρελθόν που ξορκίζει η μνήμη.

Πιο συγκεκριμένα στον IV όροφο:
–Δωμάτιο Ι: Black Light – λ≤410 nm | Περιορισμός και ελευθερία γίνονται συμβατές έννοιες και «ερμηνεύουν» αισθήσεις, ιδέες, σκέψεις, φαντασιώσεις. Μέσα στον οικείο τους χώρο, με ένα φως που περιορίζεται σε κάποια νανόμετρα του ορατού φάσματος (max 410nm) 17 καλλιτέχνες σκηνοθετούν την ιδιωτικότητα μεταμορφώνοντας την σε φαντασιακούς κόσμους. Εικόνες που το πρωί φαντάζουν καθημερινές και απλές, το βράδυ φωτίζοντας με το Black Light μεταμορφώνονται.. χαϊδεύοντας το υποσυνείδητο και απελευθερώνοντας τη φαντασία. Ένας παράλληλος κόσμος, μια άλλη πραγματικότητα, μια φαντασιακή ανατροπή. Το περιβάλλον και οι μορφές αλλάζουν ρόλο και η πραγματικότητα αντικατοπτρίζεται σε έναν γαλάζιο φθορίζοντα καθρέφτη. Το σκοτάδι παύει να είναι σκοτάδι. Απειλή ή απελευθέρωση; Αν η σκόνη μεταμορφώνεται σε αστέρια μπορεί αυτό το φως να μας κάνει λίγο πιο αισιόδοξους; Οι εποχές αλλάζουν, η πόλη εξελίσσεται, η λύση λες να είναι ένα σκοτάδι που δεν φαίνονται όλα μαύρα; (προχωρημένος φωτογραφικός κύκλος Ι).

–Δωμάτιο ΙΙ: Αναζητήσεις | προσωπικοί πειραματισμοί 5 φωτογράφων, μια συνομιλία μεταξύ του εγώ και του εσύ

–Δωμάτιο ΙΙΙ: Ασπρόμαυρα Είδωλα | Εικόνες Τεσσάρων φωτογράφων, ένας μονόλογος για όσους αγαπήσαμε και αγαπάμε την ασπρόμαυρη φωτογραφία, εικόνες ικανές να μας παρασύρουν στον μαγικό κόσμο των ασπρόμαυρων τόνων και του κοντράστ πάνω στο φωτογραφικό χαρτί(φωτογραφικός κύκλος σκοτεινού θαλάμου).

–Δωμάτιο ΙV: Αγκάθια της μνήμης | Εννέα από τα Ιδρυτικά μέλη του METAPolis βρίσκουν αντίδοτο στη λήθη μέσα από έναν προσωπικό πειραματισμό στον παραδοσιακό Σκοτεινό Θάλαμο. Αναπαραστάσεις όσων θέλουμε να θυμόμαστε και δεν καταδικάσαμε στη λησμονιά, ακόμα κι αν μερικές φορές το άξιζαν. Εικόνες που παραπέμπουν σε τόπους, πρόσωπα, συγκινήσεις και συναισθήματα, εκεί όπου η μνήμη επιλεκτικά παύει να σιωπά.

Παρουσιάζουν τα έργα τους:

Ημιόροφος: «Δημόσιος Χώρος»:
Γιώτα Ακριβοπούλου, Χριστίνα Αντωνάτου, Χριστίνα Αποστολοπούλου, Αναστασία Βαρβιτσιώτη, Ηλίας Βιτσεντζάτος, Ειρήνα Βούλγαρη, Γιώργος Γαλανόπουλος, Βασίλης Γενάρης, Ελεονώρα Γεωργακοπούλου, Ροβέρτος Γκιθκόπουλος, Ηλίας Γκλέζος, Ελένη Γκουβάτσου, Αθηνά Γκούμα, Δημήτρης Γυμνόπουλος, Πελαγία Δασκαλάκη, Δημήτρης Δημόπουλος, Μαρίνα Δούκα, Φανούρης Δρακάκης, Γιώτα Ευσταθίου, Αγγελική Ζόμπολα, Ιωάννα Ηλία, Στεφανία Θάνου, Νατάσα Κακκάση, Άννα Κάντα, Γαλάτεια Καπελλάκου, Μπάμπης Καραδημητρόπουλος, Πόπη Καριωτάκη, Παντελής Κατσαούνης, Νικόλαος Κάτσικας, Κώστας Κατσομήτρος, Ιωάννα Κίτρου, Χρυσάνθη Κλεισούρα, Ελένη Κυριαζή, Έυη Κωνστάνταρου, Βασιλική Λαμπάδα, Δήμητρα Λαμπροπούλου, Ελευθερία Λουκά, Άννα Μάκρα, Κωστής Μαρίνος, Ορέστης Μαρκόπουλος, Ζέτα Μπέτση, Λεωνίδας Μπίνoς, Ασημένια Μπογέα, Κωσταντίνα Μπούτη, Αναστάσιος Νάκος, Νικόλαος Νιούμαν, Λευκή Ντούτση, Κωσταντίνα Οικονόμιου, Μαριλένα Πάππου, Γεωργία Παυλοπούλου, Αριστέα Παυλοπούλου, Βιβή Παύλου, Ελένη Περπινιά, Χαρά Πετράκη, Χρήστος Πετρόπουλος, Άννα Πριγκιπάκη, Αφροδίτη Πυργάκη, Δήμητρα Ρούγα, Γωγώ Ρούντα, Στέλλα Σκούρα, Δήμητρα Σταυροπούλου, Αγγελική Τερτίπη, Χρήστος Τουρλής, Δήμητρα Τσάμη, Σίλια Τσαρδινάκη, Αγγελική Τσέργα, Γιάννης Τσιφτελής, Λουκάς Φράγκος, Παρασκευή Χρυσοχόου

Όροφος ΙV: «Ιδιωτικός Χώρος»:
–Δωμάτιο Ι & II: Αρβανιτάκης Διονύσης, Γιάννης Αρσενιάδης, Στεφανία Βουβουσίρα, Μίνα Βλαχανδρέα, Κώστας Δελχάς, Ιωάννα Δρυμωνίτου, Τάνια Ζάρκου, Ειρήνη Ζεϊμπέκου, Σοφία Ηλιακοπούλου, Χριστίνα Καμπάκη, Γιώργος Κασιάρης, Κική Κατσίγιαννη, Σοφία Κονδύλη, Τάσος Κουτσιαύτης, Τάνια Λαμπροπούλου, Σοφία Λουκέρη, Μπούσουλα Ελένη, Άρτεμις Παλασοπούλου, Γεωργία Πάλμου, Αγγελική Πανουσοπούλου, Μαρία Πανταζή, Κική Σέγκου, Ανδρέας Τυρουντζάν, Γιώργος Τσακανίκας, Ιωακείμ Χιονίδης

–Δωμάτιο ΙII: Γρηγόρης Ιωσηφέλλης, Στέφανος Παπαχρήστου, Μανώλης Περίκος, Κατερίνα Πετρόχειλου,

–Δωμάτιο IV: Νατάσα Γεράρδου, Λίλιαν Γλαρού, Σωτήρης Καινούργιος, Αντώνης Καναρέλλης, Απόστολος Μανωλιτζάς, Μάριος Σουγλίδης, Παναγιώτης Σταθόπουλος,, Κώστας Τακορίδης, Παναγιώτα Φωτοπούλου

Η Φωτογραφική Ομάδα METApolis
Η METApolis, η Φωτογραφική Ομάδα που ιδρύθηκε το 2009, αναζητά τη δική της μετεξέλιξη της πόλης, αλλά και κάθε κομμάτι που δημιουργεί την ίδια και την αντανάκλασή της, την METApolis. Ο Εισαγωγικός Κύκλος Φωτογραφίας αποτελείται από επίδοξους φωτογράφους που ξεκινούν για πρώτη φορά και ανακαλύπτουν τη δημιουργία της φωτογραφίας. Οι Προχωρημένοι Κύκλοι Φωτογραφίας αποτελούνται από καλλιτέχνες, αιώνια ερασιτέχνες, που συνεχίζουν τα τελευταία χρόνια μαζί ως ομάδα να πειραματίζονται και να ανακαλύπτουν πτυχές της φωτογραφίας υπό την καθοδήγηση των Δασκάλων τους. Η METApolis, ένα παιχνίδι ανάμεσα στο χρονικό «μετά» (post) και στο «ομοαναφορικό μετά» (meta), είναι ένα ταξίδι ανάμεσα στα διαφορετικά «κλικ» που παγιδεύουν στιγμές.. αναμνήσεις (παρελθόν), ψευδαισθήσεις (παρόν), όνειρα (μέλλον) σε παράλληλους χρόνους. Η ΜΕΤΑpolis είμαστε εμείς…

JustOne…: Έκθεση Φωτογραφίας της Φωτογραφικής Ομάδας «ΜΕΤΑpolis»
Εγκαίνια έκθεσης: Παρασκευή 20 Ιουνίου 2014, 20:00, Αιόλου 48-50, Αθήνα,
Διάρκεια Έκθεσης: 20/06/2014 – 3/07/2014
Ώρες Λειτουργίας: Καθημερινά: 17.00 – 22.00 | Σάββατο 11:00 – 22:00, Κυριακή & Δευτέρα κλειστά.
Επιμέλεια έκθεσης: Γιάννης Γιαννακόπουλος, Κώστας Κουρτίδης
Είσοδος Δωρεάν

Δείτε ένα μικρό μέρος από τις εικόνες που θα συναντήσουμε στην έκθεση:

Η έκθεση παρουσιάζεται στο ιστορικό κέντρο της Αθήνας σε δύο ορόφους και σε 6 διαφορετικά δωμάτια. Εκεί συναντιούνται ο Δημόσιος με τον Ιδιωτικό Χώρο, το Φως με το Σκοτάδι, το Εγώ με το Εσύ, οι Ασπρόμαυροι Τόνοι με το Χρώμα, η Μνήμη με τη Λήθη. Ακολουθεί το δελτίο τύπου:

JustOne…
Ετήσια έκθεση της Φωτογραφικής Ομάδας METAPolis

Αθήνα, Παρασκευή, 20 Ιουνίου 2014– Το METAPolis σας προσκαλεί στα εγκαίνια της Έκθεσης Φωτογραφίας 99 φωτογράφων-μελών της Φωτογραφικής του Ομάδας, την Παρασκευή 20 Ιουνίου 2014, στις 20:00. Ο χώρος του ΜETAPolis, στον πυρήνα του ιστορικού εμπορικού κέντρου της πόλης, Αιόλου 48-50, από τις 20/06/2014 έως στις 3/07/2014, μετατρέπεται σε χώρο πειραματισμού για τα μέλη των τριών κύκλων της Φωτογραφικής του Ομάδας.

Η έκθεση περιλαμβάνει έργα σε διαφορετικά Επίπεδα (Ημιόροφος, Όροφος ΙV) αποκαλύπτοντας την διαλεκτική διάθεση ανάμεσα στο δημόσιο και τον ιδιωτικό χώρο, με πρωταγωνιστή πάντα τον άνθρωπο. Εικόνες αυτού που βλέπουμε γύρω μας και αυτού που είμαστε, ο φανερός και ο κρυφός εαυτός μας, κομμάτια μιας πραγματικότητας που χωρίς να το συνειδητοποιούμε ζούμε. Το «JustOne…» πραγματεύεται τη μοναδικότητα του εαυτού μας σε διαφορετικά πλαίσια. Εικόνες, φαινομενικά ασύνδετες, κινούνται προς την ίδια κατεύθυνση σε μια πόλη που κοιμάται και περιμένει κάτι να την ξυπνήσει, κάτι να την κάνει να νιώσει πως αξίζει να ζει. To «JustOne…» δεν είναι απλώς μια φωτογραφική έκθεση, είναι μια ζώσα πραγματικότητα.

Ημιόροφος: «Δημόσιος Χώρος», εικόνες που συναρμολογούν την πόλη που ζούμε, την πόλη που ζει σε κώμα και την πόλη που ξυπνά (εισαγωγικός κύκλος φωτογραφίας 69 μελών).

Όροφος ΙV: «Ιδιωτικός Χώρος», εικόνες σε 6 Δωμάτια (προχωρημένοι κύκλοι φωτογραφίας 38 μελών): 4 διαφορετικές πτυχές της ιδιωτικότητας, προμελετημένοι αυτοσχεδιασμοί, πτυχές του εαυτού μας που ποτέ δεν αποκαλύφθηκαν και ένα παρελθόν που ξορκίζει η μνήμη.

Πιο συγκεκριμένα στον IV όροφο:
–Δωμάτιο Ι: Black Light – λ≤410 nm | Περιορισμός και ελευθερία γίνονται συμβατές έννοιες και «ερμηνεύουν» αισθήσεις, ιδέες, σκέψεις, φαντασιώσεις. Μέσα στον οικείο τους χώρο, με ένα φως που περιορίζεται σε κάποια νανόμετρα του ορατού φάσματος (max 410nm) 17 καλλιτέχνες σκηνοθετούν την ιδιωτικότητα μεταμορφώνοντας την σε φαντασιακούς κόσμους. Εικόνες που το πρωί φαντάζουν καθημερινές και απλές, το βράδυ φωτίζοντας με το Black Light μεταμορφώνονται.. χαϊδεύοντας το υποσυνείδητο και απελευθερώνοντας τη φαντασία. Ένας παράλληλος κόσμος, μια άλλη πραγματικότητα, μια φαντασιακή ανατροπή. Το περιβάλλον και οι μορφές αλλάζουν ρόλο και η πραγματικότητα αντικατοπτρίζεται σε έναν γαλάζιο φθορίζοντα καθρέφτη. Το σκοτάδι παύει να είναι σκοτάδι. Απειλή ή απελευθέρωση; Αν η σκόνη μεταμορφώνεται σε αστέρια μπορεί αυτό το φως να μας κάνει λίγο πιο αισιόδοξους; Οι εποχές αλλάζουν, η πόλη εξελίσσεται, η λύση λες να είναι ένα σκοτάδι που δεν φαίνονται όλα μαύρα; (προχωρημένος φωτογραφικός κύκλος Ι).

–Δωμάτιο ΙΙ: Αναζητήσεις | προσωπικοί πειραματισμοί 5 φωτογράφων, μια συνομιλία μεταξύ του εγώ και του εσύ

–Δωμάτιο ΙΙΙ: Ασπρόμαυρα Είδωλα | Εικόνες Τεσσάρων φωτογράφων, ένας μονόλογος για όσους αγαπήσαμε και αγαπάμε την ασπρόμαυρη φωτογραφία, εικόνες ικανές να μας παρασύρουν στον μαγικό κόσμο των ασπρόμαυρων τόνων και του κοντράστ πάνω στο φωτογραφικό χαρτί(φωτογραφικός κύκλος σκοτεινού θαλάμου).

–Δωμάτιο ΙV: Αγκάθια της μνήμης | Εννέα από τα Ιδρυτικά μέλη του METAPolis βρίσκουν αντίδοτο στη λήθη μέσα από έναν προσωπικό πειραματισμό στον παραδοσιακό Σκοτεινό Θάλαμο. Αναπαραστάσεις όσων θέλουμε να θυμόμαστε και δεν καταδικάσαμε στη λησμονιά, ακόμα κι αν μερικές φορές το άξιζαν. Εικόνες που παραπέμπουν σε τόπους, πρόσωπα, συγκινήσεις και συναισθήματα, εκεί όπου η μνήμη επιλεκτικά παύει να σιωπά.

Παρουσιάζουν τα έργα τους:

Ημιόροφος: «Δημόσιος Χώρος»:
Γιώτα Ακριβοπούλου, Χριστίνα Αντωνάτου, Χριστίνα Αποστολοπούλου, Αναστασία Βαρβιτσιώτη, Ηλίας Βιτσεντζάτος, Ειρήνα Βούλγαρη, Γιώργος Γαλανόπουλος, Βασίλης Γενάρης, Ελεονώρα Γεωργακοπούλου, Ροβέρτος Γκιθκόπουλος, Ηλίας Γκλέζος, Ελένη Γκουβάτσου, Αθηνά Γκούμα, Δημήτρης Γυμνόπουλος, Πελαγία Δασκαλάκη, Δημήτρης Δημόπουλος, Μαρίνα Δούκα, Φανούρης Δρακάκης, Γιώτα Ευσταθίου, Αγγελική Ζόμπολα, Ιωάννα Ηλία, Στεφανία Θάνου, Νατάσα Κακκάση, Άννα Κάντα, Γαλάτεια Καπελλάκου, Μπάμπης Καραδημητρόπουλος, Πόπη Καριωτάκη, Παντελής Κατσαούνης, Νικόλαος Κάτσικας, Κώστας Κατσομήτρος, Ιωάννα Κίτρου, Χρυσάνθη Κλεισούρα, Ελένη Κυριαζή, Έυη Κωνστάνταρου, Βασιλική Λαμπάδα, Δήμητρα Λαμπροπούλου, Ελευθερία Λουκά, Άννα Μάκρα, Κωστής Μαρίνος, Ορέστης Μαρκόπουλος, Ζέτα Μπέτση, Λεωνίδας Μπίνoς, Ασημένια Μπογέα, Κωσταντίνα Μπούτη, Αναστάσιος Νάκος, Νικόλαος Νιούμαν, Λευκή Ντούτση, Κωσταντίνα Οικονόμιου, Μαριλένα Πάππου, Γεωργία Παυλοπούλου, Αριστέα Παυλοπούλου, Βιβή Παύλου, Ελένη Περπινιά, Χαρά Πετράκη, Χρήστος Πετρόπουλος, Άννα Πριγκιπάκη, Αφροδίτη Πυργάκη, Δήμητρα Ρούγα, Γωγώ Ρούντα, Στέλλα Σκούρα, Δήμητρα Σταυροπούλου, Αγγελική Τερτίπη, Χρήστος Τουρλής, Δήμητρα Τσάμη, Σίλια Τσαρδινάκη, Αγγελική Τσέργα, Γιάννης Τσιφτελής, Λουκάς Φράγκος, Παρασκευή Χρυσοχόου

Όροφος ΙV: «Ιδιωτικός Χώρος»:
–Δωμάτιο Ι & II: Αρβανιτάκης Διονύσης, Γιάννης Αρσενιάδης, Στεφανία Βουβουσίρα, Μίνα Βλαχανδρέα, Κώστας Δελχάς, Ιωάννα Δρυμωνίτου, Τάνια Ζάρκου, Ειρήνη Ζεϊμπέκου, Σοφία Ηλιακοπούλου, Χριστίνα Καμπάκη, Γιώργος Κασιάρης, Κική Κατσίγιαννη, Σοφία Κονδύλη, Τάσος Κουτσιαύτης, Τάνια Λαμπροπούλου, Σοφία Λουκέρη, Μπούσουλα Ελένη, Άρτεμις Παλασοπούλου, Γεωργία Πάλμου, Αγγελική Πανουσοπούλου, Μαρία Πανταζή, Κική Σέγκου, Ανδρέας Τυρουντζάν, Γιώργος Τσακανίκας, Ιωακείμ Χιονίδης

–Δωμάτιο ΙII: Γρηγόρης Ιωσηφέλλης, Στέφανος Παπαχρήστου, Μανώλης Περίκος, Κατερίνα Πετρόχειλου,

–Δωμάτιο IV: Νατάσα Γεράρδου, Λίλιαν Γλαρού, Σωτήρης Καινούργιος, Αντώνης Καναρέλλης, Απόστολος Μανωλιτζάς, Μάριος Σουγλίδης, Παναγιώτης Σταθόπουλος,, Κώστας Τακορίδης, Παναγιώτα Φωτοπούλου

Η Φωτογραφική Ομάδα METApolis
Η METApolis, η Φωτογραφική Ομάδα που ιδρύθηκε το 2009, αναζητά τη δική της μετεξέλιξη της πόλης, αλλά και κάθε κομμάτι που δημιουργεί την ίδια και την αντανάκλασή της, την METApolis. Ο Εισαγωγικός Κύκλος Φωτογραφίας αποτελείται από επίδοξους φωτογράφους που ξεκινούν για πρώτη φορά και ανακαλύπτουν τη δημιουργία της φωτογραφίας. Οι Προχωρημένοι Κύκλοι Φωτογραφίας αποτελούνται από καλλιτέχνες, αιώνια ερασιτέχνες, που συνεχίζουν τα τελευταία χρόνια μαζί ως ομάδα να πειραματίζονται και να ανακαλύπτουν πτυχές της φωτογραφίας υπό την καθοδήγηση των Δασκάλων τους. Η METApolis, ένα παιχνίδι ανάμεσα στο χρονικό «μετά» (post) και στο «ομοαναφορικό μετά» (meta), είναι ένα ταξίδι ανάμεσα στα διαφορετικά «κλικ» που παγιδεύουν στιγμές.. αναμνήσεις (παρελθόν), ψευδαισθήσεις (παρόν), όνειρα (μέλλον) σε παράλληλους χρόνους. Η ΜΕΤΑpolis είμαστε εμείς…

JustOne…: Έκθεση Φωτογραφίας της Φωτογραφικής Ομάδας «ΜΕΤΑpolis»
Εγκαίνια έκθεσης: Παρασκευή 20 Ιουνίου 2014, 20:00, Αιόλου 48-50, Αθήνα,
Διάρκεια Έκθεσης: 20/06/2014 – 3/07/2014
Ώρες Λειτουργίας: Καθημερινά: 17.00 – 22.00 | Σάββατο 11:00 – 22:00, Κυριακή & Δευτέρα κλειστά.
Επιμέλεια έκθεσης: Γιάννης Γιαννακόπουλος, Κώστας Κουρτίδης
Είσοδος Δωρεάν

Δείτε ένα μικρό μέρος από τις εικόνες που θα συναντήσουμε στην έκθεση:

Περισσότεροι από 130 νέοι συμμετέχουν με τα έργα τους στην έκθεση φωτογραφίας και βίντεο με θέμα “In Between“, ένα project για το οποίο συνεργάστηκαν 4 φορείς από ολόκληρη την Ελλάδα.
Ακολουθεί το δελτίο τύπου:

«IN BETWEEN» Έκθεση φωτογραφίας και βίντεο

Τέσσερις συνεργαζόμενοι φορείς- Το Εργαστήριο Φωτογραφίας του Τμήματος Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του Α.Π.Θ., δύο Εργαστήρια Βίντεο του Τμήματος Φωτογραφίας & Οπτικοακουστικών Τεχνών του ΤΕΙ Αθήνας, το Εργαστήριο Πολυμέσων του Τμήματος Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών Φλώρινας του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας, και το Metapolis-Χώρος Φωτογραφίας Τέχνης & Πολιτισμού συναντήθηκαν για να υλοποιήσουν μια Εικαστική έκθεση με τίτλο «In Between», στην οποία αναμένεται να παρουσιάσει τη δουλειά του ένας μεγάλος αριθμός νέων ανθρώπων που χρησιμοποιούν την φωτογραφία και το βίντεο ως αυτόνομο μέσο έκφρασης αλλά και ως εικαστική εμπειρία.

Το In Between πραγματεύεται την έννοια του «Ενδιάμεσου» που ανάγεται σε διαμεσολαβητή μεταξύ επιλογών και πιθανοτήτων, ή όπως η Κική Δημουλά αναφέρει ως «Διαπραγματεύσεις μεταξύ δυσδιάκριτου και αγνώστου (όπου) Τελεσφορεί το ενδιάμεσο». Η έννοια του ενδιάμεσου στην τέχνη μοιάζει να εδράζει στον «φυσικό» της χώρο τόσο σε φιλοσοφικό-εννοιολογικό όσο και σε διαδικαστικό-πρακτικό επίπεδο, συμπεριλαμβάνοντας σημεία τόσο ζωτικά, όπως την σχέση του ίδιου του καλλιτέχνη με το ειδικό μέσο του και την σχέση του με το κοινό, αλλά και το «κενό» της απόστασης ανάμεσα στο έργο και το θεατή. Η συνάντηση αυτή των νέων καλλιτεχνών ευελπιστεί να γίνει το εφαλτήριο ανάδειξης πρωτότυπων έργων, αλλά και ενός ευρύτερου διάλογου μεταξύ των φορέων που άπτονται της Τέχνης αλλά και του κοινού.

Η έκθεση «In Between», θα πραγματοποιηθεί από τις 30 Μαΐου 2014 έως τις 14 Ιουνίου 2014, στο Χώρο του Metapolis, (Αιόλου 48-50 & Κολοκοτρώνη, Αθήνα). Ταυτόχρονα θα μεταδίδεται live streaming μέσω Internet για να προβληθεί στο ευρύτερο κοινό.

Υπεύθυνοι υλοποίησης του project:
– Γιώργος Κατσάγγελος (Καθηγητής Φωτογραφίας), Στέλιος Ντεξής (Λέκτορας / Visual Artist) από το ΑΠΘ, Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών (Εργαστήριο Φωτογραφίας).
– Γρηγόρης Βλασσάς (Καθηγητής Φωτογραφίας), Μυρσίνη Βουνάτσου (Εργαστηριακός Συνεργάτης / Visual Artist) από το ΤΕΙ Αθήνας, Τμήμα Φωτογραφίας & Οπτικοακουστικών Τεχνών -Εργαστήριo Βίντεο (ΙΙ & ΙΙΙ)
– Βασίλειος Μπούζας (Διδάσκων / Εικαστικός, Υπεύθυνος Εργαστηρίου Πολυμέσων), Γεώργιος Δρόσος (Video Artist / Μηχανικός Εικόνας και Ήχου, Εργαστήριο Πολυμέσων) από το Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών Φλώρινας του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας. Εργαστήριο Πολυμέσων.
– Γιάννης Γιαννακόπουλος (Φωτογράφος – Φωτοειδησιογράφος), Κώστας Κουρτίδης (Φωτογράφος) από το Metapolis-Χώρος Φωτογραφίας Τέχνης & Πολιτισμού.

Σύμβουλος Επιμέλειας: Βαγενού Βασιλική Αθηνά (Ιστορικός Τέχνης)
Υπεύθυνοι Επικοινωνίας: Κουρτίδης Κώστας, Βουνάτσου Μυρσίνη
Στοιχεία Επικοινωνίας: Τηλ. 6944557157, 6944417886, inbetweenartexhibition@gmail.com
https://www.facebook.com/profile.php?id=100008197921081

Εγκαίνια: Παρασκευή 30 Μαΐου 2014, ώρα 20.00
Διάρκεια έκθεσης: 30 Μαΐου-14 Ιουνίου 2014
Χώρος Παρουσίασης: Metapolis, Αιόλου 48-50 & Κολοκοτρώνη, Αθήνα ( Μετρό Μοναστηράκι )
Ώρες Λειτουργίας: Τρίτη-Παρασκευή 17.00-22.00, Σάββατο11.00-22.00, Κυριακή & Δευτέρα κλειστά.
Είσοδος Δωρεάν

Στην έκθεση συμμετέχουν:

– ΑΠΘ, Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών (Εργαστήριο Φωτογραφίας)
Alvarez Carlota Corzo | Gherman Christiana | Αγγελίνα Κάτια | Αϊντινίδου Μαρία | Αλεξανδρή Γεωργία- Χριστίνα | Αλιπράντη Βασιλική | Αναστοπούλου Αφροδίτη | Ανδρεάδη Πελαγία | Αντωνιάδη Πηγή | Αποστολίδης Κυριάκος | Ασημάκης Λάμπρος | Αχεριώτη Ελλάδα | Γεωργιάδης Βασίλειος | Γιαπουτζή Μαρία-Ραφαέλλα | Γυπαράκης Γιώργος | Δαλάκα Αλεξάνδρα | Ζαμπέλη Παρασκευή | Ζάττα Κυριακή | Ζηκίδου Ιωάννα | Ζησοπούλου Μαρία | Ηλιάδης Αλέξανδρος | Θεοδώρου Χαρούλα | Ιωάννου Στεφανία | Καβαλιαουσκάϊτε Αουρέλια | Καζαντζής Σπύρος | Καζαντζίδου Ευρώπη | Κανελλόπουλος Σταμάτης | Καραγιαννούδης Μανώλης | Κοντάκτσιου ‘Αννα | Κούλιου Βασιλίνα | Κουμαντάνου Φίλη-Γιοάννα | Κρικζώνη Κωνσταντίνα | Λαζαρίδου Σταματία | Λευκιμμιάτη Θεοδώρα | Λουκά Πολυξένη | Μακρίδου Σοφία | Μαυρίδη Κατερίνα | Μουδιώτης Αλέξανδρος | Μπρέλλας Θεόδωρος | Μυλωνά Ζωή Δάφνη | Μυλωνά Ηρώ Σοφία | Παναγιώτου Αγγέλα | Πανούση Ελευθερία | Παπαδοπούλου Ελένη | Παπαδοπούλου Ιωάννα | Παπαφίγκος Γιώργος | Παππά Ελεάνα | Πάσχου Αργυρώ | Περαγγίδου Σοφία | Πολίτη Φωτεινή | Πούλιος Θανάσης | Πρασσά Δώρα | Προκοπίου Σπύρος | Ρούνη Χρυσηίδα | Σαμπαζιώτης Αθανάσιος | Σέττας Νίκος | Σκλαβενίτης Κωνσταντίνος | Σκορδέλη Ελένη | Σύκα Κατερίνα | Συκινιώτη Δανάη | Σωτηρίου Γιάννης | Ταϊγανίδου Ιωάννα | Τσακίρη Άρτεμις | Τσιβάς Βαγγέλης | Τσίλης Νίκος | Τσιούτσιας Βασίλης | Τσολακάκης Παναγιώτης | Τσούγκαρη Αιμιλία | Τσουματίδου Βουτυρή | Στέλλα | Φάλλας Ιωάννης | Χατζηγεωργίου Ευθυμία | Χατζηνεοφύτου Ελένη | Χοχόλη Άννα

– ΤΕΙ Αθήνας, Τμήμα Φωτογραφίας & Οπτικοακουστικών Τεχνών – Εργαστήριo Βίντεο (ΙΙ & ΙΙΙ)
Αγκαβανάκης Παναγιώτης | Αργυράκης Χρήστος | Ασημακοπούλου Αναστασία | Βρότσου Αιμιλία | Γιαννίσης Verbogt Αιμίλιος | Γκαρτζονίκας Αλέξανδρος | Γκελαμέρη Ελένη | Δημητρόγλου Σωτηρία | Δημόπουλος Βασίλης | Ελματζίογλου Σίλια | Ζούτη Πέγκυ | Καβάκα Άννα | Καζίας Γιώργος | Λαγού Ναταλία | Λυκουρέση Ελένη | Λυκούση Χρυσάνθη | Μεσσάρη Άννα-Μαρία | Μητρόπουλος Άγγελος | Μονιάκη Κατερίνα | Παπαστεργής Γιώργος | Πετρούτσου Κατερίνα | Πιλάτ Νίνα | Προβίδα Ειρήνη | Σκουλούδης Γιώργος | Ταχυνάκος Δημήτρης | Τζάνου Δήμητρα | Φανουράκη Ιφιγένεια | Χρυσικού Βασιλική | Mar Esteve | Skryhanava Tatsiana | Valladolid Venturi Flavia

– Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών Φλώρινας του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας- Εργαστήριο Πολυμέσων

Αντιόχου Μαρίνα – Λητώ | Γιαννίτση Κατερίνα | Γιαρένη Χριστίνα | Ζαμπούνη Ελένη | Θάνος Φοίβος | Κανούσης Αστέρης | Κούτσελου Φοίβη | Λιακόπουλος Θανάσης | Μώρου Ειρήνη | Παμπούκα Αλεξάνδρα | Πετρόπουλος Δημήτρης | Σίμου Όλγα | Τριανταφυλλίδου Αναστασία

– Metapolis – Χώρος Φωτογραφίας Τέχνης & Πολιτισμού

Βλαχανδρέα Μίνα | Βουβουσίρα Στεφανία | Γλαρού Λίλιαν | Δελχάς Κώστας | Δημόπουλος Κωνσταντίνος | Ζάγκος Απόστολος | Ζεϊμπέκου Ειρήνη | Ηλιακοπούλου Σοφία | Καινούργιος Σωτήρης | Καραμουσάλη Βίκυ | Καρυστινάκη Κωνσταντίνα | Κασιάρης Γιώργος | Κατσίγιαννη Κική | Κουτσιαύτης Τάσος | Λουκέρη Σοφία | Μανωλιτζάς Απόστολος | Ντόλιας Θοδωρής | Σοφία Κονδύλη | Τσακανίκας Γιώργος | Χατζηγνατίου Τόλης | Χριστοπούλου Τίνα

Δείτε μερικά από τα έργα που θα συναντήσουμε στην έκθεση:

Ζαμπέλη Παρασκευή, Παπαφίγκος Γιώργος, Πάσχου Αργυρώ, Πολίτη Φωτεινή, Άτιτλο / βίντεο, 2014

Γκαρτζονίκας Αλέξανδρος, Inbetween / βίντεο, 2014

Αναστασία Τριαναταφυλλίδου, Fallen / βίντεο, 2014

Μίνα Βλαχανδρέα, Women in Between / φωτογραφία, 2014

Περισσότεροι από 130 νέοι συμμετέχουν με τα έργα τους στην έκθεση φωτογραφίας και βίντεο με θέμα “In Between“, ένα project για το οποίο συνεργάστηκαν 4 φορείς από ολόκληρη την Ελλάδα.
Ακολουθεί το δελτίο τύπου:

«IN BETWEEN» Έκθεση φωτογραφίας και βίντεο

Τέσσερις συνεργαζόμενοι φορείς- Το Εργαστήριο Φωτογραφίας του Τμήματος Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του Α.Π.Θ., δύο Εργαστήρια Βίντεο του Τμήματος Φωτογραφίας & Οπτικοακουστικών Τεχνών του ΤΕΙ Αθήνας, το Εργαστήριο Πολυμέσων του Τμήματος Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών Φλώρινας του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας, και το Metapolis-Χώρος Φωτογραφίας Τέχνης & Πολιτισμού συναντήθηκαν για να υλοποιήσουν μια Εικαστική έκθεση με τίτλο «In Between», στην οποία αναμένεται να παρουσιάσει τη δουλειά του ένας μεγάλος αριθμός νέων ανθρώπων που χρησιμοποιούν την φωτογραφία και το βίντεο ως αυτόνομο μέσο έκφρασης αλλά και ως εικαστική εμπειρία.

Το In Between πραγματεύεται την έννοια του «Ενδιάμεσου» που ανάγεται σε διαμεσολαβητή μεταξύ επιλογών και πιθανοτήτων, ή όπως η Κική Δημουλά αναφέρει ως «Διαπραγματεύσεις μεταξύ δυσδιάκριτου και αγνώστου (όπου) Τελεσφορεί το ενδιάμεσο». Η έννοια του ενδιάμεσου στην τέχνη μοιάζει να εδράζει στον «φυσικό» της χώρο τόσο σε φιλοσοφικό-εννοιολογικό όσο και σε διαδικαστικό-πρακτικό επίπεδο, συμπεριλαμβάνοντας σημεία τόσο ζωτικά, όπως την σχέση του ίδιου του καλλιτέχνη με το ειδικό μέσο του και την σχέση του με το κοινό, αλλά και το «κενό» της απόστασης ανάμεσα στο έργο και το θεατή. Η συνάντηση αυτή των νέων καλλιτεχνών ευελπιστεί να γίνει το εφαλτήριο ανάδειξης πρωτότυπων έργων, αλλά και ενός ευρύτερου διάλογου μεταξύ των φορέων που άπτονται της Τέχνης αλλά και του κοινού.

Η έκθεση «In Between», θα πραγματοποιηθεί από τις 30 Μαΐου 2014 έως τις 14 Ιουνίου 2014, στο Χώρο του Metapolis, (Αιόλου 48-50 & Κολοκοτρώνη, Αθήνα). Ταυτόχρονα θα μεταδίδεται live streaming μέσω Internet για να προβληθεί στο ευρύτερο κοινό.

Υπεύθυνοι υλοποίησης του project:
– Γιώργος Κατσάγγελος (Καθηγητής Φωτογραφίας), Στέλιος Ντεξής (Λέκτορας / Visual Artist) από το ΑΠΘ, Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών (Εργαστήριο Φωτογραφίας).
– Γρηγόρης Βλασσάς (Καθηγητής Φωτογραφίας), Μυρσίνη Βουνάτσου (Εργαστηριακός Συνεργάτης / Visual Artist) από το ΤΕΙ Αθήνας, Τμήμα Φωτογραφίας & Οπτικοακουστικών Τεχνών -Εργαστήριo Βίντεο (ΙΙ & ΙΙΙ)
– Βασίλειος Μπούζας (Διδάσκων / Εικαστικός, Υπεύθυνος Εργαστηρίου Πολυμέσων), Γεώργιος Δρόσος (Video Artist / Μηχανικός Εικόνας και Ήχου, Εργαστήριο Πολυμέσων) από το Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών Φλώρινας του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας. Εργαστήριο Πολυμέσων.
– Γιάννης Γιαννακόπουλος (Φωτογράφος – Φωτοειδησιογράφος), Κώστας Κουρτίδης (Φωτογράφος) από το Metapolis-Χώρος Φωτογραφίας Τέχνης & Πολιτισμού.

Σύμβουλος Επιμέλειας: Βαγενού Βασιλική Αθηνά (Ιστορικός Τέχνης)
Υπεύθυνοι Επικοινωνίας: Κουρτίδης Κώστας, Βουνάτσου Μυρσίνη
Στοιχεία Επικοινωνίας: Τηλ. 6944557157, 6944417886, inbetweenartexhibition@gmail.com
https://www.facebook.com/profile.php?id=100008197921081

Εγκαίνια: Παρασκευή 30 Μαΐου 2014, ώρα 20.00
Διάρκεια έκθεσης: 30 Μαΐου-14 Ιουνίου 2014
Χώρος Παρουσίασης: Metapolis, Αιόλου 48-50 & Κολοκοτρώνη, Αθήνα ( Μετρό Μοναστηράκι )
Ώρες Λειτουργίας: Τρίτη-Παρασκευή 17.00-22.00, Σάββατο11.00-22.00, Κυριακή & Δευτέρα κλειστά.
Είσοδος Δωρεάν

Στην έκθεση συμμετέχουν:

– ΑΠΘ, Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών (Εργαστήριο Φωτογραφίας)
Alvarez Carlota Corzo | Gherman Christiana | Αγγελίνα Κάτια | Αϊντινίδου Μαρία | Αλεξανδρή Γεωργία- Χριστίνα | Αλιπράντη Βασιλική | Αναστοπούλου Αφροδίτη | Ανδρεάδη Πελαγία | Αντωνιάδη Πηγή | Αποστολίδης Κυριάκος | Ασημάκης Λάμπρος | Αχεριώτη Ελλάδα | Γεωργιάδης Βασίλειος | Γιαπουτζή Μαρία-Ραφαέλλα | Γυπαράκης Γιώργος | Δαλάκα Αλεξάνδρα | Ζαμπέλη Παρασκευή | Ζάττα Κυριακή | Ζηκίδου Ιωάννα | Ζησοπούλου Μαρία | Ηλιάδης Αλέξανδρος | Θεοδώρου Χαρούλα | Ιωάννου Στεφανία | Καβαλιαουσκάϊτε Αουρέλια | Καζαντζής Σπύρος | Καζαντζίδου Ευρώπη | Κανελλόπουλος Σταμάτης | Καραγιαννούδης Μανώλης | Κοντάκτσιου ‘Αννα | Κούλιου Βασιλίνα | Κουμαντάνου Φίλη-Γιοάννα | Κρικζώνη Κωνσταντίνα | Λαζαρίδου Σταματία | Λευκιμμιάτη Θεοδώρα | Λουκά Πολυξένη | Μακρίδου Σοφία | Μαυρίδη Κατερίνα | Μουδιώτης Αλέξανδρος | Μπρέλλας Θεόδωρος | Μυλωνά Ζωή Δάφνη | Μυλωνά Ηρώ Σοφία | Παναγιώτου Αγγέλα | Πανούση Ελευθερία | Παπαδοπούλου Ελένη | Παπαδοπούλου Ιωάννα | Παπαφίγκος Γιώργος | Παππά Ελεάνα | Πάσχου Αργυρώ | Περαγγίδου Σοφία | Πολίτη Φωτεινή | Πούλιος Θανάσης | Πρασσά Δώρα | Προκοπίου Σπύρος | Ρούνη Χρυσηίδα | Σαμπαζιώτης Αθανάσιος | Σέττας Νίκος | Σκλαβενίτης Κωνσταντίνος | Σκορδέλη Ελένη | Σύκα Κατερίνα | Συκινιώτη Δανάη | Σωτηρίου Γιάννης | Ταϊγανίδου Ιωάννα | Τσακίρη Άρτεμις | Τσιβάς Βαγγέλης | Τσίλης Νίκος | Τσιούτσιας Βασίλης | Τσολακάκης Παναγιώτης | Τσούγκαρη Αιμιλία | Τσουματίδου Βουτυρή | Στέλλα | Φάλλας Ιωάννης | Χατζηγεωργίου Ευθυμία | Χατζηνεοφύτου Ελένη | Χοχόλη Άννα

– ΤΕΙ Αθήνας, Τμήμα Φωτογραφίας & Οπτικοακουστικών Τεχνών – Εργαστήριo Βίντεο (ΙΙ & ΙΙΙ)
Αγκαβανάκης Παναγιώτης | Αργυράκης Χρήστος | Ασημακοπούλου Αναστασία | Βρότσου Αιμιλία | Γιαννίσης Verbogt Αιμίλιος | Γκαρτζονίκας Αλέξανδρος | Γκελαμέρη Ελένη | Δημητρόγλου Σωτηρία | Δημόπουλος Βασίλης | Ελματζίογλου Σίλια | Ζούτη Πέγκυ | Καβάκα Άννα | Καζίας Γιώργος | Λαγού Ναταλία | Λυκουρέση Ελένη | Λυκούση Χρυσάνθη | Μεσσάρη Άννα-Μαρία | Μητρόπουλος Άγγελος | Μονιάκη Κατερίνα | Παπαστεργής Γιώργος | Πετρούτσου Κατερίνα | Πιλάτ Νίνα | Προβίδα Ειρήνη | Σκουλούδης Γιώργος | Ταχυνάκος Δημήτρης | Τζάνου Δήμητρα | Φανουράκη Ιφιγένεια | Χρυσικού Βασιλική | Mar Esteve | Skryhanava Tatsiana | Valladolid Venturi Flavia

– Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών Φλώρινας του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας- Εργαστήριο Πολυμέσων

Αντιόχου Μαρίνα – Λητώ | Γιαννίτση Κατερίνα | Γιαρένη Χριστίνα | Ζαμπούνη Ελένη | Θάνος Φοίβος | Κανούσης Αστέρης | Κούτσελου Φοίβη | Λιακόπουλος Θανάσης | Μώρου Ειρήνη | Παμπούκα Αλεξάνδρα | Πετρόπουλος Δημήτρης | Σίμου Όλγα | Τριανταφυλλίδου Αναστασία

– Metapolis – Χώρος Φωτογραφίας Τέχνης & Πολιτισμού

Βλαχανδρέα Μίνα | Βουβουσίρα Στεφανία | Γλαρού Λίλιαν | Δελχάς Κώστας | Δημόπουλος Κωνσταντίνος | Ζάγκος Απόστολος | Ζεϊμπέκου Ειρήνη | Ηλιακοπούλου Σοφία | Καινούργιος Σωτήρης | Καραμουσάλη Βίκυ | Καρυστινάκη Κωνσταντίνα | Κασιάρης Γιώργος | Κατσίγιαννη Κική | Κουτσιαύτης Τάσος | Λουκέρη Σοφία | Μανωλιτζάς Απόστολος | Ντόλιας Θοδωρής | Σοφία Κονδύλη | Τσακανίκας Γιώργος | Χατζηγνατίου Τόλης | Χριστοπούλου Τίνα

Δείτε μερικά από τα έργα που θα συναντήσουμε στην έκθεση:

Ζαμπέλη Παρασκευή, Παπαφίγκος Γιώργος, Πάσχου Αργυρώ, Πολίτη Φωτεινή, Άτιτλο / βίντεο, 2014

Γκαρτζονίκας Αλέξανδρος, Inbetween / βίντεο, 2014

Αναστασία Τριαναταφυλλίδου, Fallen / βίντεο, 2014

Μίνα Βλαχανδρέα, Women in Between / φωτογραφία, 2014

Ακολουθεί το δελτίο τύπου:

«IN BETWEEN» Έκθεση φωτογραφίας και βίντεο

Τέσσερις συνεργαζόμενοι φορείς- Το Εργαστήριο Φωτογραφίας του Τμήματος Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του Α.Π.Θ., δύο Εργαστήρια Βίντεο του Τμήματος Φωτογραφίας & Οπτικοακουστικών Τεχνών του ΤΕΙ Αθήνας, το Εργαστήριο Πολυμέσων του Τμήματος Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών Φλώρινας του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας, και το Metapolis-Χώρος Φωτογραφίας Τέχνης & Πολιτισμού συναντήθηκαν για να υλοποιήσουν μια Εικαστική έκθεση με τίτλο «In Between», στην οποία αναμένεται να παρουσιάσει τη δουλειά του ένας μεγάλος αριθμός νέων ανθρώπων που χρησιμοποιούν την φωτογραφία και το βίντεο ως αυτόνομο μέσο έκφρασης αλλά και ως εικαστική εμπειρία.

Το In Between πραγματεύεται την έννοια του «Ενδιάμεσου» που ανάγεται σε διαμεσολαβητή μεταξύ επιλογών και πιθανοτήτων, ή όπως η Κική Δημουλά αναφέρει ως «Διαπραγματεύσεις μεταξύ δυσδιάκριτου και αγνώστου (όπου) Τελεσφορεί το ενδιάμεσο». Η έννοια του ενδιάμεσου στην τέχνη μοιάζει να εδράζει στον «φυσικό» της χώρο τόσο σε φιλοσοφικό-εννοιολογικό όσο και σε διαδικαστικό-πρακτικό επίπεδο, συμπεριλαμβάνοντας σημεία τόσο ζωτικά, όπως την σχέση του ίδιου του καλλιτέχνη με το ειδικό μέσο του και την σχέση του με το κοινό, αλλά και το «κενό» της απόστασης ανάμεσα στο έργο και το θεατή. Η συνάντηση αυτή των νέων καλλιτεχνών ευελπιστεί να γίνει το εφαλτήριο ανάδειξης πρωτότυπων έργων, αλλά και ενός ευρύτερου διάλογου μεταξύ των φορέων που άπτονται της Τέχνης αλλά και του κοινού.

Η έκθεση «In Between», θα πραγματοποιηθεί από τις 30 Μαΐου 2014 έως τις 14 Ιουνίου 2014, στο Χώρο του Metapolis, (Αιόλου 48-50 & Κολοκοτρώνη, Αθήνα). Ταυτόχρονα θα μεταδίδεται live streaming μέσω Internet για να προβληθεί στο ευρύτερο κοινό.

Υπεύθυνοι υλοποίησης του project:
– Γιώργος Κατσάγγελος (Καθηγητής Φωτογραφίας), Στέλιος Ντεξής (Λέκτορας / Visual Artist) από το ΑΠΘ, Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών (Εργαστήριο Φωτογραφίας).
– Γρηγόρης Βλασσάς (Καθηγητής Φωτογραφίας), Μυρσίνη Βουνάτσου (Εργαστηριακός Συνεργάτης / Visual Artist) από το ΤΕΙ Αθήνας, Τμήμα Φωτογραφίας & Οπτικοακουστικών Τεχνών -Εργαστήριo Βίντεο (ΙΙ & ΙΙΙ)
– Βασίλειος Μπούζας (Διδάσκων / Εικαστικός, Υπεύθυνος Εργαστηρίου Πολυμέσων), Γεώργιος Δρόσος (Video Artist / Μηχανικός Εικόνας και Ήχου, Εργαστήριο Πολυμέσων) από το Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών Φλώρινας του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας. Εργαστήριο Πολυμέσων.
– Γιάννης Γιαννακόπουλος (Φωτογράφος – Φωτοειδησιογράφος), Κώστας Κουρτίδης (Φωτογράφος) από το Metapolis-Χώρος Φωτογραφίας Τέχνης & Πολιτισμού.

Σύμβουλος Επιμέλειας: Βαγενού Βασιλική Αθηνά (Ιστορικός Τέχνης)
Υπεύθυνοι Επικοινωνίας: Κουρτίδης Κώστας, Βουνάτσου Μυρσίνη
Στοιχεία Επικοινωνίας: Τηλ. 6944557157, 6944417886, inbetweenartexhibition@gmail.com
https://www.facebook.com/profile.php?id=100008197921081

Εγκαίνια: Παρασκευή 30 Μαΐου 2014, ώρα 20.00
Διάρκεια έκθεσης: 30 Μαΐου-14 Ιουνίου 2014
Χώρος Παρουσίασης: Metapolis, Αιόλου 48-50 & Κολοκοτρώνη, Αθήνα ( Μετρό Μοναστηράκι )
Ώρες Λειτουργίας: Τρίτη-Παρασκευή 17.00-22.00, Σάββατο11.00-22.00, Κυριακή & Δευτέρα κλειστά.
Είσοδος Δωρεάν

Στην έκθεση συμμετέχουν:

– ΑΠΘ, Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών (Εργαστήριο Φωτογραφίας)
Alvarez Carlota Corzo | Gherman Christiana | Αγγελίνα Κάτια | Αϊντινίδου Μαρία | Αλεξανδρή Γεωργία- Χριστίνα | Αλιπράντη Βασιλική | Αναστοπούλου Αφροδίτη | Ανδρεάδη Πελαγία | Αντωνιάδη Πηγή | Αποστολίδης Κυριάκος | Ασημάκης Λάμπρος | Αχεριώτη Ελλάδα | Γεωργιάδης Βασίλειος | Γιαπουτζή Μαρία-Ραφαέλλα | Γυπαράκης Γιώργος | Δαλάκα Αλεξάνδρα | Ζαμπέλη Παρασκευή | Ζάττα Κυριακή | Ζηκίδου Ιωάννα | Ζησοπούλου Μαρία | Ηλιάδης Αλέξανδρος | Θεοδώρου Χαρούλα | Ιωάννου Στεφανία | Καβαλιαουσκάϊτε Αουρέλια | Καζαντζής Σπύρος | Καζαντζίδου Ευρώπη | Κανελλόπουλος Σταμάτης | Καραγιαννούδης Μανώλης | Κοντάκτσιου ‘Αννα | Κούλιου Βασιλίνα | Κουμαντάνου Φίλη-Γιοάννα | Κρικζώνη Κωνσταντίνα | Λαζαρίδου Σταματία | Λευκιμμιάτη Θεοδώρα | Λουκά Πολυξένη | Μακρίδου Σοφία | Μαυρίδη Κατερίνα | Μουδιώτης Αλέξανδρος | Μπρέλλας Θεόδωρος | Μυλωνά Ζωή Δάφνη | Μυλωνά Ηρώ Σοφία | Παναγιώτου Αγγέλα | Πανούση Ελευθερία | Παπαδοπούλου Ελένη | Παπαδοπούλου Ιωάννα | Παπαφίγκος Γιώργος | Παππά Ελεάνα | Πάσχου Αργυρώ | Περαγγίδου Σοφία | Πολίτη Φωτεινή | Πούλιος Θανάσης | Πρασσά Δώρα | Προκοπίου Σπύρος | Ρούνη Χρυσηίδα | Σαμπαζιώτης Αθανάσιος | Σέττας Νίκος | Σκλαβενίτης Κωνσταντίνος | Σκορδέλη Ελένη | Σύκα Κατερίνα | Συκινιώτη Δανάη | Σωτηρίου Γιάννης | Ταϊγανίδου Ιωάννα | Τσακίρη Άρτεμις | Τσιβάς Βαγγέλης | Τσίλης Νίκος | Τσιούτσιας Βασίλης | Τσολακάκης Παναγιώτης | Τσούγκαρη Αιμιλία | Τσουματίδου Βουτυρή | Στέλλα | Φάλλας Ιωάννης | Χατζηγεωργίου Ευθυμία | Χατζηνεοφύτου Ελένη | Χοχόλη Άννα

– ΤΕΙ Αθήνας, Τμήμα Φωτογραφίας & Οπτικοακουστικών Τεχνών – Εργαστήριo Βίντεο (ΙΙ & ΙΙΙ)
Αγκαβανάκης Παναγιώτης | Αργυράκης Χρήστος | Ασημακοπούλου Αναστασία | Βρότσου Αιμιλία | Γιαννίσης Verbogt Αιμίλιος | Γκαρτζονίκας Αλέξανδρος | Γκελαμέρη Ελένη | Δημητρόγλου Σωτηρία | Δημόπουλος Βασίλης | Ελματζίογλου Σίλια | Ζούτη Πέγκυ | Καβάκα Άννα | Καζίας Γιώργος | Λαγού Ναταλία | Λυκουρέση Ελένη | Λυκούση Χρυσάνθη | Μεσσάρη Άννα-Μαρία | Μητρόπουλος Άγγελος | Μονιάκη Κατερίνα | Παπαστεργής Γιώργος | Πετρούτσου Κατερίνα | Πιλάτ Νίνα | Προβίδα Ειρήνη | Σκουλούδης Γιώργος | Ταχυνάκος Δημήτρης | Τζάνου Δήμητρα | Φανουράκη Ιφιγένεια | Χρυσικού Βασιλική | Mar Esteve | Skryhanava Tatsiana | Valladolid Venturi Flavia

– Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών Φλώρινας του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας- Εργαστήριο Πολυμέσων

Αντιόχου Μαρίνα – Λητώ | Γιαννίτση Κατερίνα | Γιαρένη Χριστίνα | Ζαμπούνη Ελένη | Θάνος Φοίβος | Κανούσης Αστέρης | Κούτσελου Φοίβη | Λιακόπουλος Θανάσης | Μώρου Ειρήνη | Παμπούκα Αλεξάνδρα | Πετρόπουλος Δημήτρης | Σίμου Όλγα | Τριανταφυλλίδου Αναστασία

– Metapolis – Χώρος Φωτογραφίας Τέχνης & Πολιτισμού

Βλαχανδρέα Μίνα | Βουβουσίρα Στεφανία | Γλαρού Λίλιαν | Δελχάς Κώστας | Δημόπουλος Κωνσταντίνος | Ζάγκος Απόστολος | Ζεϊμπέκου Ειρήνη | Ηλιακοπούλου Σοφία | Καινούργιος Σωτήρης | Καραμουσάλη Βίκυ | Καρυστινάκη Κωνσταντίνα | Κασιάρης Γιώργος | Κατσίγιαννη Κική | Κουτσιαύτης Τάσος | Λουκέρη Σοφία | Μανωλιτζάς Απόστολος | Ντόλιας Θοδωρής | Σοφία Κονδύλη | Τσακανίκας Γιώργος | Χατζηγνατίου Τόλης | Χριστοπούλου Τίνα

Δείτε μερικά από τα έργα που θα συναντήσουμε στην έκθεση:

Ζαμπέλη Παρασκευή, Παπαφίγκος Γιώργος, Πάσχου Αργυρώ, Πολίτη Φωτεινή, Άτιτλο / βίντεο, 2014

Γκαρτζονίκας Αλέξανδρος, Inbetween / βίντεο, 2014

Αναστασία Τριαναταφυλλίδου, Fallen / βίντεο, 2014

Μίνα Βλαχανδρέα, Women in Between / φωτογραφία, 2014

Ξεκινάει εξηγώντας τι είναι το εστιακό μήκος και ο όρος Crop Factor και προχωράει στην σχέση του Crop Factor με το ISO και το διάφραγμα.
Επίσης μας εξηγεί γιατί οι παρακάτω προτάσεις είναι όλες λάθος:
– οι μικρότεροι αισθητήρες έχουν υψηλότερο ψηφιακό θόρυβο
– οι μικρότεροι αισθητήρες έχουν λιγότερο bokeh
– ένας φακός για mirrorless M4/3 μηχανή 12-35mm f/2.8 είναι ίδιος με ένα φακό 24-70mm f/2.8

Στην συνέχεια εξηγεί γιατί οι Sony, Olympus και Panasonic παραπλανούν τους πελάτες τους, ενώ κάνει αναφορά και για την Fujifilm και το ISO, καταλήγοντας όμως ότι οι καλές εταιρείες είναι οι Canon, Nikon, Fujifilm, Sigma, Metabones και Voigtlander.

Η αλήθεια είναι ότι ο Northrup επιχειρηματολογεί για τα συμπεράσματα του και μάλιστα το κάνει με μαθηματική απόδειξη, λέγοντας ότι Sony, Olympus και Panasonic μετατρέπουν το εστιακό μήκος των φακών τους σε όρους 35mm αλλά όχι και το μέγιστο διάφραγμα το οποίο διατηρούν χωρίς να το μετατρέπουν όπως θα έπρεπε.
Ο Northrup αποδεικνύει ότι ένας φακός 12-35mm f/2.8 είναι ίδιος με ένα φακό 24-70mm f/5.6 και όχι με ένα φακό 24-70mm f/2.8.

Ένα από τα ενδιαφέροντα στοιχεία που μας λέει είναι ότι η λέξη ISO προκύπτει από την ελληνική λέξη “ίσος” και δεν είναι τα αρχικά του “International Organization for Standardization” και πράγματι αυτός ο ορισμός υπάρχει στην σελίδα στου οργανισμού.

Δείτε το video και πείτε μας τι πιστεύετε.

Έτσι παρουσιάζει το Pentax Q7 Premium Kit, το οποίο θα παραχθεί σε 1000 κομμάτια. Το kit περιλαμβάνει μία μαύρη Pentax Q7 και τέσσερις φακούς, ένα standard prime (PENTAX-01), ένα standard zoom (PENTAX-02), ένα τηλεφακό (PENTAX-06) και ένα ευρυγώνιο (PENTAX-08). Επιπλέον δίνονται μαζί τα 4 σκίαστρα για τους φακούς (MH-RB40.5 Metal Hood για τον 01, PH-RBB40.5 Plastic Hood για τον 02, PH-RBA40.5 Plastic Hood για τον 06, PH-RBF49 Plastic Hood για τον 08) ένα πολωτικό φίλτρο (PENTAX -100 PL) και μία δερμάτινη τσάντα μεταφοράς (O-CB133).

Το νέο kit Θα δίνεται σε ειδικό κουτί στην τιμή των 1.200 δολαρίων μέσω της ιστοσελίδας της εταιρείας, στα τέλη Απριλίου.

Το HTC One (M8) έχει στο πίσω μέρος του την Duo Camera, η οποία αποτελείται από την UltraPixel κάμερα (κάτω) και την κάμερα βάθους πεδίου (πάνω).

Η UltraPixel κάμερα έχει αισθητήρα 1/3 BSI ανάλυσης 4 megapixels και επιτρέπει λόγω του μεγάλου μεγέθους κάθε pixel να καταγράφει 300% περισσότερο φως από τους κοινούς αισθητήρες που χρησιμοποιούνται σε smartphones, με αποτέλεσμα την καταγραφή εικόνων ακόμα και σε χαμηλό φωτισμό. Ο φακός έχει εστιακό μήκος 28mm με μέγιστο διάφραγμα f/2, αλλά χωρίς οπτικό σταθεροποιητή. Το HTC One (M8) καταγράφει Full HD video 1080p, ενώ υπάρχει και επιλογή για δημιουργία slow motion videos. Το σύστημα αυτόματης εστίασης λειτουργεί σε ταχύτητες μέχρι 300 msec και το έξυπνο διπλό “LED Dual Flash” δημιουργεί φωτογραφίες προστατεύοντας τα χρώματα.

Η κάμερα βάθους πεδίου καταγράφει αποκλειστικά πληροφορίες σχετικά με το βάθος πεδίου της φωτογραφίας που δημιουργείται, επιτρέποντας μετά την λήψη μέσω του “UFocus” να επιλέξουμε το σημείο εστίασης ή να εφαρμόσουμε μέσω του “Foregrounder” διαφορετικά φίλτρα σε foreground και background.

Ενδιαφέρουσα είναι η λειτουργία “Copy & Paste” με την οποία μπορούμε να μεταφέρουμε φίλους σε άλλες φωτογραφίες αλλά και η λειτουργία “Dimension Plus” η οποία επιτρέπει να βλέπουμε τις φωτογραφίες μας από διαφορετική γωνία απλά δίνοντας κλίση στην οθόνη.

Όσο αφορά την μπροστά κάμερα του HTC One (M8), αυτή έχει ανάλυση 5 megapixels και ευρυγώνιο φακό για πιο εύκολη λήψη selfies.

Στα λοιπά χαρακτηριστικά του το HTC One (M8) έχει οθόνη 5.5″ Full HD, τετραπύρηνο επεξεργαστή Snapdragon 801/2.3GHz, μνήμη RAM 2GB, μπαταρία 2600 mAh και λειτουργικό Android 4.4 KitKat με HTCSense 6.0.

Θα είναι διαθέσιμο σε δύο εκδόσεις 16GB/ 32GB και σε 3 διαφορετικά χρώματα (gunmetal gray, glacial silver, amber gold) από τον Απρίλιο, με τιμή κοντά στα 700 ευρώ.

To Athens House of Photograpy διοργανώνει το σεμινάριο με τίτλο New Frontiers in the Art of Visual Storytelling με το φωτορεπόρτερ Ed Kashi. Οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να μυηθούν στην τέχνη του φωτορεπορτάζ από τον πολυβραβευμένο φωτογράφο, εκπαιδευτή και συγγραφέα, ο οποίος υπόσχεται να μοιραστεί μαζί τους τεχνικές και μυστικά για τη δημιουργία μοναδικών φωτογραφικών ιστοριών. Το σεμινάριο θα γίνει στα αγγλικά.
Ακολουθεί το δελτίο τύπου:

New Frontiers in the Art of VISUAL STORYTELLING with ED KASHI
Parga, 8th to 11th of July 2014

This four-day workshop will allow you to share your work in an intimate session and learn about the many new ways we can create photographs, tell visual stories, work with mobile photography and develop your personal style and approach for greater satisfaction. And for those professionals who want to grow and develop your work to a new level, for publication online and in books, exhibitions and websites, this workshop will change your life. With editorial photography changing so dramatically, there has never been a greater need for the documentary photographer to be able to put a personal stamp on their work. There will be an emphasis on helping students develop their personal vision and unique styles. As with most of Ed Kashi’s work, the ultimate goal is to learn how to find a subject you are passionate about, document it in a compelling and unique visual style and disseminate the work effectively to change people’s minds and help write history. Ed Kashi will use as examples his many personal projects, including his seminal work on Aging in America and recent work on the Kurds in Iraq, India and the Niger Delta for National Geographic, and his most recent work on Syrian refugee youth. He will show how you develop an idea, get funding, get access, determine your goals, and most importantly disseminate your work to create an impact on the subject, issue and hopefully society. We will look at photographs, multimedia and short films to consider the range of opportunities out there at the moment. Students will have 3 days of shooting and review sessions, plus a group critique of each student’s portfolio/essays during the workshop.

The days will be organized as follows:

Day 1- share instructor’s work and familiarize us with each other, going over our personal history and goals in life and with our photography. Viewing each student’s work. Goals of the workshop.

Day 2- shoot for half a day, concentrating on self-portraits and environmental portraits. Then return to classroom to have discussions on composition, editing and narrative development. That evening students must download and edit their work from the day, preparing a 7-10 image edit to present the following day.

Day 3- shoot for half a day, concentrating on overalls and sense of place images. Then return to classroom to have discussions on digital workflow and authorship. Also have class review of student’ work from previous day. That evening students must download and edit their work from the day, preparing a 7-10 image edit to present the following day.

Day 4- Spend the morning in the classroom editing the past 2 days of work to prepare a final edit of 10-15 images to be shared in a group critique in the afternoon. We will also discuss multimedia and it’s role in visual storytelling today.

The 5 topics that will be covered are:
-Composition for richer storytelling
-Image editing and narrative development
-Digital workflow and the importance of metadata for improved authorship
-How to shoot and think to create multimedia projects
-Portfolio development and dissemination of your work

Dates
From Tuesday July 8th to Friday July 11th 2014

Registration Deadline: May 31st 2014
Register at www.photobookstore.gr

Cost and payment
500EUR/650USD (the cost does NOT include accommodation)
Down payment by April 1st (non-refundable): 200EUR
The remaining amount (300EUR) must be paid by May 31st

Travel and accommodation
Accommodation: Villa Rossa
Please contact Elinda Labropoulou (elindalab@gmail.com) or Sergio Tsitakis (tsitakis@gmail.com)

Organized by
Athens House of Photography

Iason Demos
idemos@phototheatron.com
+ 30 6981 076602

Villa Rossa
Elinda Labropoulou
elindalab@gmail.com
+ 30 6974641251

Sergio Tsitakis
tsitakis@gmail.com

Οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να μυηθούν στην τέχνη του φωτορεπορτάζ από τον πολυβραβευμένο φωτογράφο, εκπαιδευτή και συγγραφέα, ο οποίος υπόσχεται να μοιραστεί μαζί τους τεχνικές και μυστικά για τη δημιουργία μοναδικών φωτογραφικών ιστοριών. Το σεμινάριο θα γίνει στα αγγλικά.
Ακολουθεί το δελτίο τύπου:

New Frontiers in the Art of VISUAL STORYTELLING with ED KASHI
Parga, 8th to 11th of July 2014

This four-day workshop will allow you to share your work in an intimate session and learn about the many new ways we can create photographs, tell visual stories, work with mobile photography and develop your personal style and approach for greater satisfaction. And for those professionals who want to grow and develop your work to a new level, for publication online and in books, exhibitions and websites, this workshop will change your life. With editorial photography changing so dramatically, there has never been a greater need for the documentary photographer to be able to put a personal stamp on their work. There will be an emphasis on helping students develop their personal vision and unique styles. As with most of Ed Kashi’s work, the ultimate goal is to learn how to find a subject you are passionate about, document it in a compelling and unique visual style and disseminate the work effectively to change people’s minds and help write history. Ed Kashi will use as examples his many personal projects, including his seminal work on Aging in America and recent work on the Kurds in Iraq, India and the Niger Delta for National Geographic, and his most recent work on Syrian refugee youth. He will show how you develop an idea, get funding, get access, determine your goals, and most importantly disseminate your work to create an impact on the subject, issue and hopefully society. We will look at photographs, multimedia and short films to consider the range of opportunities out there at the moment. Students will have 3 days of shooting and review sessions, plus a group critique of each student’s portfolio/essays during the workshop.

The days will be organized as follows:

Day 1- share instructor’s work and familiarize us with each other, going over our personal history and goals in life and with our photography. Viewing each student’s work. Goals of the workshop.

Day 2- shoot for half a day, concentrating on self-portraits and environmental portraits. Then return to classroom to have discussions on composition, editing and narrative development. That evening students must download and edit their work from the day, preparing a 7-10 image edit to present the following day.

Day 3- shoot for half a day, concentrating on overalls and sense of place images. Then return to classroom to have discussions on digital workflow and authorship. Also have class review of student’ work from previous day. That evening students must download and edit their work from the day, preparing a 7-10 image edit to present the following day.

Day 4- Spend the morning in the classroom editing the past 2 days of work to prepare a final edit of 10-15 images to be shared in a group critique in the afternoon. We will also discuss multimedia and it’s role in visual storytelling today.

The 5 topics that will be covered are:
-Composition for richer storytelling
-Image editing and narrative development
-Digital workflow and the importance of metadata for improved authorship
-How to shoot and think to create multimedia projects
-Portfolio development and dissemination of your work

Dates
From Tuesday July 8th to Friday July 11th 2014

Registration Deadline: May 31st 2014
Register at www.photobookstore.gr

Cost and payment
500EUR/650USD (the cost does NOT include accommodation)
Down payment by April 1st (non-refundable): 200EUR
The remaining amount (300EUR) must be paid by May 31st

Travel and accommodation
Accommodation: Villa Rossa
Please contact Elinda Labropoulou (elindalab@gmail.com) or Sergio Tsitakis (tsitakis@gmail.com)

Organized by
Athens House of Photography

Iason Demos
idemos@phototheatron.com
+ 30 6981 076602

Villa Rossa
Elinda Labropoulou
elindalab@gmail.com
+ 30 6974641251

Sergio Tsitakis
tsitakis@gmail.com

To Athens House of Photograpy διοργανώνει το σεμινάριο A Voyage Into the Light: The Process and Craft of Making Photography και μας προσκαλεί να ταξιδέψουμε μαζί του στη Σαντορίνη. Οδηγός σε αυτό το ταξίδι στην τέχνη της φωτογραφίας και στο ελληνικό φως του Αιγαίου, θα είναι ο φωτογράφος William Abranowicz. Οι φωτογραφίες του από την Ελλάδα έχουν εκδοθεί στα δύο βιβλία του Hellas και The Greek File: Images from a Mythic Land. Το σεμινάριο θα γίνει στα αγγλικά.
Ακολουθεί το δελτίο τύπου:

A Four-Day Intensive Workshop on the island of Santorini, Greece with William Abranowicz
Santorini 3rd to 6th of July 2014

A Voyage Into the Light: The Process and Craft of Making Photography with William Abranowicz

Description of the workshop

Over four days we will be working on the gorgeous island of Santorini, Greece. In the Colossus of Marroussi, Henry Miller wrote of Greece, “Here the light penetrates directly to the soul, opens the doors and windows of the heart, makes one naked, exposed, isolated in metaphysical bliss which makes everything clear without being known… ”

Our workshop begins by examining what we see and how to express that vision in the photographs we make. We will cover a wide range of topics beginning with a review of existing work. We will discuss the pre-visualization process and how to approach making images before the shutter. We’ll examine what to pay attention to, what to skip and how to dig deeper.
The photographer Arnold Newman once said, “We don’t take pictures with our cameras. We take then with our hearts and we take them with our minds, and the camera is nothing more than a tool”. Knowing how to use that tool without getting mired in the digital and technological mud is the first step to achieving photographs that are soulful, emotional and well crafted. We’ll discuss camera operations and basic equipment, light, composition and making the fine print. We will take many excursions through the island and its surrounding areas to make new images. We’ll work alone and with each other and learn some rules in photography thoroughly so that we are more successful when we break them. We will reference the history of photography for inspiration. After photographing each day, we’ll review what we see and what we don’t see in our work. We’ll dabble in Photoshop and utilize it as a daylight darkroom. We will edit, edit, and edit with a new, meaningful, and beautifully presented portfolio of images will be our goal.

Students must bring

A portfolio of current work-either as prints or digital files
A camera with manual functionality
Lenses with lens shades
A polarizer filter (if available)
Memory cards (an ample amount for a day of recording Raw or equivalent hi res files)
Since cameras vary, please bring your camera manual
A hard-drive for backing up images (the drive should be large enough to store a week of those Raw or hi res files)
A sturdy tripod (if available)
A laptop (if available)
Photoshop (if available)
A card reader (if available)
Necessary cables for connecting your camera to a computer for uploading

Dates

From Thursday July 3rd to Sunday July 6th 2014

Registration

Deadline: May 31st 2014
Register at www.photobookstore.gr

Cost and payment

500EUR/650USD (the cost does NOT include accommodation)
Down payment by April 1st (non-refundable) 200EUR
The remaining amount (300EUR) must be paid by May 31st

Travel and accommodation

More information to follow, you can contact giorgosventouris@gmail.com for more information on package travel and hotel deals.

Organized by

Athens House of Photograpy
Iason Demos
idemos@phototheatron.com
+ 30 6981 076602

Ventouris Photography
Giorgos Ventouris
giorgosventouris@gmail.com

Οδηγός σε αυτό το ταξίδι στην τέχνη της φωτογραφίας και στο ελληνικό φως του Αιγαίου, θα είναι ο φωτογράφος William Abranowicz. Οι φωτογραφίες του από την Ελλάδα έχουν εκδοθεί στα δύο βιβλία του Hellas και The Greek File: Images from a Mythic Land. Το σεμινάριο θα γίνει στα αγγλικά.
Ακολουθεί το δελτίο τύπου:

A Four-Day Intensive Workshop on the island of Santorini, Greece with William Abranowicz
Santorini 3rd to 6th of July 2014

A Voyage Into the Light: The Process and Craft of Making Photography with William Abranowicz

Description of the workshop

Over four days we will be working on the gorgeous island of Santorini, Greece. In the Colossus of Marroussi, Henry Miller wrote of Greece, “Here the light penetrates directly to the soul, opens the doors and windows of the heart, makes one naked, exposed, isolated in metaphysical bliss which makes everything clear without being known… ”

Our workshop begins by examining what we see and how to express that vision in the photographs we make. We will cover a wide range of topics beginning with a review of existing work. We will discuss the pre-visualization process and how to approach making images before the shutter. We’ll examine what to pay attention to, what to skip and how to dig deeper.
The photographer Arnold Newman once said, “We don’t take pictures with our cameras. We take then with our hearts and we take them with our minds, and the camera is nothing more than a tool”. Knowing how to use that tool without getting mired in the digital and technological mud is the first step to achieving photographs that are soulful, emotional and well crafted. We’ll discuss camera operations and basic equipment, light, composition and making the fine print. We will take many excursions through the island and its surrounding areas to make new images. We’ll work alone and with each other and learn some rules in photography thoroughly so that we are more successful when we break them. We will reference the history of photography for inspiration. After photographing each day, we’ll review what we see and what we don’t see in our work. We’ll dabble in Photoshop and utilize it as a daylight darkroom. We will edit, edit, and edit with a new, meaningful, and beautifully presented portfolio of images will be our goal.

Students must bring

A portfolio of current work-either as prints or digital files
A camera with manual functionality
Lenses with lens shades
A polarizer filter (if available)
Memory cards (an ample amount for a day of recording Raw or equivalent hi res files)
Since cameras vary, please bring your camera manual
A hard-drive for backing up images (the drive should be large enough to store a week of those Raw or hi res files)
A sturdy tripod (if available)
A laptop (if available)
Photoshop (if available)
A card reader (if available)
Necessary cables for connecting your camera to a computer for uploading

Dates

From Thursday July 3rd to Sunday July 6th 2014

Registration

Deadline: May 31st 2014
Register at www.photobookstore.gr

Cost and payment

500EUR/650USD (the cost does NOT include accommodation)
Down payment by April 1st (non-refundable) 200EUR
The remaining amount (300EUR) must be paid by May 31st

Travel and accommodation

More information to follow, you can contact giorgosventouris@gmail.com for more information on package travel and hotel deals.

Organized by

Athens House of Photograpy
Iason Demos
idemos@phototheatron.com
+ 30 6981 076602

Ventouris Photography
Giorgos Ventouris
giorgosventouris@gmail.com

Πριν λίγες ημέρες η Canon μας παρουσίασε τη νέα entry level DSLR της, Canon EOS 1200D και ήρθε η ώρα να ρίξετε μια ματιά στις δυνατότητες της.

Στο τρίτο επεισόδιο της εκπομπής Capture, ο φωτογράφος Mark Seliger φιλοξενεί τον φωτογράφο Martin Schoeller και τoν ηθοποιό Matthew Modine.

Η Nikon προχώρησε στην αναβάθμιση των Firmware τριών DSLR μηχανών της, των Nikon Df, Nikon D5200 και Nikon D3200.