Ο Garry Winogrand θεωρείται από πολλούς ένας από τους σπουδαιότερους Αμερικανούς φωτογράφους όλων των εποχών.

Ένα από τα πιο μαγικά στοιχεία μίας ταινίας είναι τα Visual Effects (οπτικά εφέ) και το Oscar για το 2014 κατέληξε φυσιολογικά στην ταινία Gravity.

Για να συμμετάσχετε στην κλήρωση πρέπει να είστε άνω των 18 ετών και να εγγραφείτε στην υπηρεσία Project1709, κάτι που μπορείτε να κάνετε ζητώντας πρόσκληση εδώ.

Η εγγραφή στην υπηρεσία Project1709 είναι δωρεάν και θα πρέπει να την κάνετε μέχρι τις 15 Μαρτίου. Ακολουθεί video με την διαδικασία που πρέπει να ακολουθήσετε.

Ποιοι είναι οι βασικοί τύποι αρχείου εικόνας που χρησιμοποιούνται σήμερα; Πως ανοίγουμε ένα αρχείο στο Adobe Photoshop;

Η ταινία “12 Years a Slave” κέρδισε το Oscar καλύτερης ταινίας και η ταινία “Gravity” και ο Alfonso Cuarón το Oscar σκηνοθεσίας.

Από εκεί και πέρα το Oscar Cinematography (φωτογραφίας) πήρε η ταινία “Gravity” με τον Emmanuel Lubezki. Ο Emmanuel Lubezki γεννήθηκε το 1964 στο Μεξικό και ήταν υποψήφιος για το Oscar Cinematography άλλες πέντε φορές, για τις ταινίες “A Little Princess” (1995), “Sleepy Hollow’ (1999), “The New World” (2005), “Children of Men” (2006) και “The Tree of Life” (2011).

H ταινία “Gravity” κατέκτησε επίσης το Oscar Film Editing (μοντάζ) με τους Alfonso Cuarón και Mark Sanger και το Oscar Visual Effects με τους Tim Webber, Chris Lawrence, David Shirk και Neil Corbould.

H ταινία “Gravity”, η οποία γυρίστηκε στη Μ.Βρετανία, είχε αποσπάσει όπως είδαμε και τα BAFTA Cinematography (φωτογραφίας) και BAFTA Visual Effects.

Μπορείτε να δείτε όλους τους φετινούς νικητές εδώ.

Το Λας Βέγκας ετοιμάζεται να υποδεχτεί το μεγαλύτερο show παγκοσμίως όσον αφορά τα ηλεκτρονικά ΜΜΕ και την ψυχαγωγία, που αριθμεί περισσότερους από 1.550 εκθέτες ενώ τουλάχιστον 93.000 άνθρωποι από 156 χώρες έχουν επισκεφτεί τη διοργάνωση. Το φετινό μότο της διοργάνωσης είναι “Play to win” και όσοι επισκεφτούν την έκθεση θα έχουν τη δυνατότητα να παίξουν με τα τελευταία δημιουργήματα των μεγαλύτερων εταιριών στο χώρο της ψηφιακής τεχνολογίας.

Παράλληλα με την έκθεση, το NAB Show 2014 περιλαμβάνει μια πληθώρα επιμορφωτικών σεμιναρίων, ο αριθμός των οποίων ξεπερνά τα 500, με ομιλητές παγκοσμίου εμβέλειας. Η έναρξη τους είναι στις 5 Απριλίου και μπορείτε να διαλέξετε ανάμεσα στα διαφορετικά συνέδρια και workshops αυτά που σας ενδιαφέρουν. Μην ξεχάσετε να ρίξετε μια ματιά στο πρόγραμμα του Post Production World αλλά και των Marquee Events. Στην ιστοσελίδα της διοργάνωσης υπάρχει μία πολύ πρακτική μηχανή αναζήτησης για να βρείτε ευκολότερα αυτό που ψάχνετε, ενώ υπάρχει και ένα πολύ κατατοπιστικό πρόγραμμα με όλες τις εκδηλώσεις της διοργάνωσης ανά ημέρα και ώρα. Ιδιαίτερα χρήσιμη είναι επίσης η εφαρμογή my Nab Show, ένα δωρεάν εργαλείο, που σας δίνει τη δυνατότητα να βρείτε αυτό που ψάχνετε και να προγραμματίσετε τις δραστηριότητές σας εύκολα και γρήγορα.

Η έκθεση είναι οργανωμένη σε 8 θεματικές κατηγορίες:
– Acquisition & Production
– Display Systems
– Distribution/Delivery/Online Video
– Management & Systems
– Outdoor / Mobile Media
– Post-Production
– Pro Audio
– Radio

Η έκθεση θα λειτουργήσει από τις 7 έως τις 10 Απριλίου σύμφωνα με το ακόλουθο πρόγραμμα:
– Δευτέρα 7 έως Τετάρτη 9 Απριλίου από τις 9:00 π.μ. έως τις 18:00 μ.μ.
– Πέμπτη 10 Απριλίου από τις 9:00 π.μ. έως τις 14:00 μ.μ.
Οι τιμές των εισιτηρίων ποικίλουν: ξεκινάνε από 150 δολάρια για το πακέτο Session 3-Pack Pass και φτάνουν έως και τα 1.349 δολάρια για το Smart Pass με το οποίο έχετε πρόσβαση σε όλες τις δραστηριότητες της διοργάνωσης. Δείτε όλα τα πακέτα για την είσοδο σας με αναλυτικό τιμοκατάλογο εδώ. Μπορείτε να εξασφαλίσετε έκπτωση στο εισητήριό σας αν κάνετε την εγγραφή σας έως τις 3 Απριλίου.

Δείτε το τρέιλερ της φετινής διοργάνωσης:

Δείτε στιγμιότυπα από το NAB Show 2103:

Η αντίστροφη μέτρηση για την έναρξη του NAB Show 2014 ξεκίνησε. Το Λας Βέγκας ετοιμάζεται να υποδεχτεί το μεγαλύτερο show παγκοσμίως όσον αφορά τα ηλεκτρονικά ΜΜΕ και την ψυχαγωγία, που αριθμεί περισσότερους από 1.550 εκθέτες ενώ τουλάχιστον 93.000 άνθρωποι από 156 χώρες έχουν επισκεφτεί τη διοργάνωση. Το φετινό μότο της διοργάνωσης είναι “Play to win” και όσοι επισκεφτούν την έκθεση θα έχουν τη δυνατότητα να παίξουν με τα τελευταία δημιουργήματα των μεγαλύτερων εταιριών στο χώρο της ψηφιακής τεχνολογίας.

Παράλληλα με την έκθεση, το NAB Show 2014 περιλαμβάνει μια πληθώρα επιμορφωτικών σεμιναρίων, ο αριθμός των οποίων ξεπερνά τα 500, με ομιλητές παγκοσμίου εμβέλειας. Η έναρξη τους είναι στις 5 Απριλίου και μπορείτε να διαλέξετε ανάμεσα στα διαφορετικά συνέδρια και workshops αυτά που σας ενδιαφέρουν. Μην ξεχάσετε να ρίξετε μια ματιά στο πρόγραμμα του Post Production World αλλά και των Marquee Events. Στην ιστοσελίδα της διοργάνωσης υπάρχει μία πολύ πρακτική μηχανή αναζήτησης για να βρείτε ευκολότερα αυτό που ψάχνετε, ενώ υπάρχει και ένα πολύ κατατοπιστικό πρόγραμμα με όλες τις εκδηλώσεις της διοργάνωσης ανά ημέρα και ώρα. Ιδιαίτερα χρήσιμη είναι επίσης η εφαρμογή my Nab Show, ένα δωρεάν εργαλείο, που σας δίνει τη δυνατότητα να βρείτε αυτό που ψάχνετε και να προγραμματίσετε τις δραστηριότητές σας εύκολα και γρήγορα.

Η έκθεση είναι οργανωμένη σε 8 θεματικές κατηγορίες:
– Acquisition & Production
– Display Systems
– Distribution/Delivery/Online Video
– Management & Systems
– Outdoor / Mobile Media
– Post-Production
– Pro Audio
– Radio

Η έκθεση θα λειτουργήσει από τις 7 έως τις 10 Απριλίου σύμφωνα με το ακόλουθο πρόγραμμα:
– Δευτέρα 7 έως Τετάρτη 9 Απριλίου από τις 9:00 π.μ. έως τις 18:00 μ.μ.
– Πέμπτη 10 Απριλίου από τις 9:00 π.μ. έως τις 14:00 μ.μ.
Οι τιμές των εισιτηρίων ποικίλουν: ξεκινάνε από 150 δολάρια για το πακέτο Session 3-Pack Pass και φτάνουν έως και τα 1.349 δολάρια για το Smart Pass με το οποίο έχετε πρόσβαση σε όλες τις δραστηριότητες της διοργάνωσης. Δείτε όλα τα πακέτα για την είσοδο σας με αναλυτικό τιμοκατάλογο εδώ. Μπορείτε να εξασφαλίσετε έκπτωση στο εισητήριό σας αν κάνετε την εγγραφή σας έως τις 3 Απριλίου.

Δείτε το τρέιλερ της φετινής διοργάνωσης:

Δείτε στιγμιότυπα από το NAB Show 2103:

Το Διεθνές κέντρο φωτογραφίας της Νέας Υόρκης (International Center of Photography-ICP) παρουσιάζει μια αναπάντεχη έκθεση για το Robert Capa.

Ο Ούγγρος φωτογράφος έχει μείνει στην ιστορία κυρίως για τις ασπρόμαυρες λήψεις του στη διάρκεια του Δεύτερου Παγκοσμίου Πολέμου, η αλήθεια όμως είναι ότι υπήρξε πρωτοπόρος και στην έγχρωμη φωτογραφία. Ξεκίνησε να δουλεύει με έγχρωμα φιλμ το 1941 και δε σταμάτησε μέχρι το θάνατό του, το 1954. Ένα μέρος από αυτές τις φωτογραφίες του που απεικόνιζαν τις ζωές απλών ανθρώπων σε διάφορα μέρη του πλανήτη (από το Ισραήλ έως την Ε.Σ.Σ.Δ.) μετά τη λήξη του πολέμου, δημοσιεύτηκε σε περιοδικά της εποχής. Οι περισσότερες φωτογραφίες του όμως δεν είδαν ποτέ έως σήμερα το φως της δημοσιότητας.

Τη δεκαετία του ’50 ο Capa ταξίδεψε στα μοδάτα χειμερινά θέρετρα της εποχής, στη Σουηδία, την Αυστρία και τις γαλλικές Άλπεις στο πλαίσιο της συνεργασίας του με το περιοδικό Holiday, το οποίο κυκλοφορούσε έως και το 1977. Ασχολήθηκε ακόμα και με τη φωτογραφία μόδας, ενώ οι φιλία του με διάσημους ηθοποιούς της εποχής όπως οι Ingrid Bergman, Humphrey Bogart, Orson Welles, και John Huston, του έδωσε την ευκαιρία να δημιουργήσει μοναδικές εικόνες από τα κινηματογραφικά πλατό.

Η έκθεση “Capa in Color” είναι η πρώτη που παρουσιάζει στο κοινό την έγχρωμη πλευρά του μεγάλου φωτογράφου. Οι επισκέπτες θα έρθουν σε επαφή με τον τρόπο που εξελίχθηκε ο Robert Capa, καθώς ο κόσμος γύρω του άλλαζε και υιοθετούσε ένα νέο τρόπο ζωής, όπου κυρίαρχο ρόλο έπαιζε πλέον η ψυχαγωγία. Η έκθεση περιλαμβάνει περισσότερες από 100 έγχρωμες φωτογραφίες διαφόρων ειδών (πορτραίτα, φωτογραφίες μόδας και φωτορεπορτάζ), αποκόμματα περιοδικών και άλλο έντυπο υλικό της εποχής. Η έκθεση μας αποκαλύπτει ένα μέρος μόνο από το τεράστιο αρχείο του ICP για τον Robert Capa το οποίο περιλαμβάνει περίπου 4.200 έγχρωμες διαφάνειες, χιλιάδες ασπρόμαυρες εκτυπώσεις, αρνητικά, αποκόμματα περιοδικών και άλλο έντυπο υλικό.

Μπορείτε να επισκεφθείτε την έκθεση έως τις 4 Μαΐου 2014, στο μουσείο του ICP. Οι ώρες λειτουργίας του μουσείου είναι Τρίτη με Πέμπτη 10-6, Παρασκευή 10-8, Σαββατοκύριακο 10-6 και Δευτέρα κλειστά.

Η επιμελήτρια της έκθεσης “Capa in Colour” παρουσιάζει την έκθεση:

Δείτε ένα μέρος από τις φωτογραφίες που παρουσιάζονται στην έκθεση:

Gen X girl, Colette Laurent, at the Chantilly racetrack, France, 1952

Ava Gardner on the set of The Barefoot Contessa, Tivoli, Italy, 1954

Pablo Picasso playing in the water with his son Claude, Vallauris, France, 1948

Humphrey Bogart and Peter Lorre on the set of Beat the Devil, Ravello, Italy, 1953

On the road from Namdinh to Thaibinh, Indochina, May 1954

A Lapp family in Norway, 1951

Spectators watching the visit of Sultan Sidi Mohammed from a tree, Fez, Morocco, 1949

Capucine, a French model and actress, poses on a balcony in Rome in August 1951

Spectators use binoculars at the Longchamp Racecourse in Paris circa 1952

Οι δυνατότητες του φωτογραφικού smartphone Nokia Lumia 1020 φτάνουν μέχρι και την δημιουργία εικόνων Light Painting.

Η έκθεση “La Grande Aventura” (Η μεγάλη περιπέτεια), που ξεκίνησε στο Palazzo delle Esposizioni της Ρώμης και θα διαρκέσει μέχρι τις 2 Μαρτίου 2014, δημιουργήθηκε για να τιμήσει αυτή την επέτειο.

Κατά τον Guglielmo Pepe, έφορο της έκθεσης: “Ο κύριος σκοπός της έκθεσης είναι να μεταφέρει το πνεύμα του περιοδικού σε όσο το δυνατόν μεγαλύτερο αριθμό ανθρώπων. Να συνειδητοποιήσουμε ότι μπορεί να είμαστε το πιο έξυπνο είδος του πλανήτη, αλλά όχι και το καλύτερο. Αν αφήνοντας πίσω σας τους χώρους της έκθεσης, νιώσετε πως έχετε μεγαλύτερη κατανόηση και πως συμπάσχετε με όλα τα ζωντανά πλάσματα, η αποστολή της έχει επιτευχθεί.”

Οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να δουν τον υπέροχο γαλάζιο πλανήτη, όπως τον είδαν τα μάτια των φωτογράφων που εργάστηκαν για ένα από τα μεγαλύτερα περιοδικά που κυκλοφορούν σε αυτόν. Στο φιλόξενο χώρο του Palazzo delle Esposizioni μας περιμένουν 125 φωτογραφίες, εξώφυλλα του περιοδικού, οθόνες τηλεοράσεων και οθόνες αφής για να μας ταξιδέψουν στη “μεγάλη περιπέτεια” του National Geographic.

Ρεπορτάζ της Ιταλικής τηλεόρασης:

Το πρώτο τεύχος του Ιταλικού National Geographic κυκλοφόρησε το Φεβρουάριο του 1998, έχοντας στο εξώφυλλο τη φωτογραφία του Michael Nichols.

Εγκαταλελειμμένος ή χαμένος από την οικογένεια του κατά την διάρκεια καταιγίδας ο νεαρός πελεκάνος που θα δείτε στο παρακάτω video κατέληξε στα χέρια του προσωπικού του Greystoke Mahale στην Τανζανία.

Στο πέμπτο επεισόδιο της εκπομπής Capture, ο φωτογράφος Mark Seliger φιλοξενεί τον φωτογράφο μόδας και πορτρέτου Sebastian Kim και τον δημοφιλή ηθοποιό, σκηνοθέτη και φωτογράφο Alan Cumming.

Ο Gary Fong πάει τον φωτισμό για λήψεις πορτρέτου ένα βήμα παραπέρα με το Gary Fong Lightbulb Adapter Kit.

O γνωστός φωτογράφος Gary Fong παρουσιάζει ακόμα ένα φωτογραφικό προϊόν στην σειρά των Diffuser για speedlight flashes.

Ο φωτογράφος και κινηματογραφιστής Corey Rich μας παρουσιάζει το trailer του φιλμ του “Dedicated”.

Είναι μια διοργάνωση που στόχο έχει να σας δώσει τα εφόδια για να εξελίξετε τις δεξιότητές σας καθώς κινείται γύρω από τον άξονα της φωτογραφίας και ειδικότερα του Photoshop. Μπορείτε να διαλέξετε ανάμεσα σε 100 διαφορετικά σεμινάρια ανάλογα με τις γνώσεις και τις προσδοκίες σας και να προσαρμόσετε τις γνώσεις στα μέτρα σας. Εδώ θα βρείτε το αναλυτικό πρόγραμμα ανά ημέρα. Το συνέδριο είναι κατανεμημένο σε 8 θεματικές ενότητες, από τις οποίες μπορείτε να διαλέξετε και να παρακολουθήσετε όποια τμήματα επιθυμείτε:
– Photoshop Skills
– Creative Cloud/Graphics
– Lighting
– Business
– Lightroom
– Photography Techniques με χορηγό την Canon
– Photoshop For Photographers
– Beginners 101

Παράλληλα, στις 7 Απριλίου μία ημέρα πριν την επίσημη έναρξη του συνεδρίου μπορείτε να παρακολουθήσετε κάποια επιπλέον workshops για τα οποία χρειάζεται να κάνετε ξεχωριστή προ-εγγραφή. Το διδακτικό επιτελείο αποτελείται από σημαντικά ονόματα του χώρου όπως είναι οι Scott Kelby, Joe McNally, Dave Black, Joel Grimes, Matt Kloskowski, Jay Maisel, Bryan Hughes, Julieanne Kost και πολλοί ακόμα.

Το κόστος συμμετοχής στο συνέδριο διαφοροποιείται ανάλογα με την ημερομηνία εγγραφής σας: έως τις 1 Μαρτίου το εισιτήριο κοστίζει 595 δολάρια (για όλο το τριήμερο) ενώ η τιμή ανεβαίνει στα 699 δολάρια (για όλο το τριήμερο) έως τις 4 Απριλίου. Η είσοδος για μία μέρα παραμένει σταθερή στα 249 δολάρια ανεξάρτητα με την ημερομηνία εγγραφής. Υπάρχουν διάφορες εκπτώσεις τις οποίες μπορείτε να δείτε εδώ και στησυνέχεια μπορείτε να κάνετε την εγγραφή σας.

Παράλληλα με το συνέδριο υπάρχει η έκθεση με ελεύθερη είσοδο για όλους και για τις τρεις μέρες. Εκεί μπορείτε να ανακαλύψετε όλα τα νέα προϊόντα, τις υπηρεσίες αλλά και τις εξελίξεις στον τομέα της σχετικής τεχνολογίας. Μπορείτε επίσης να επωφεληθείτε από ευκαιρίες και εκπτώσεις στα βιβλία των φωτογράφων-εκπαιδευτών του συνεδρίου που θα βρείτε στο βιβλιοπωλείο της διοργάνωσης. Στα πλαίσια της έκθεσης θα υπάρξουν επίσης κάποιες επιδείξεις από τους εκπαιδευτές του συνεδρίου, με ελεύθερη είσοδο. Τέλος μην παραλείψετε να ρίξετε μια ματιά στα special events της διοργάνωσης.

Δείτε μια μικρή παρουσίαση του Photoshop World:

Και μερικά στιγμιότυπα από το Photoshop World του 2013:

Η εταιρεία κατασκευής φωτογραφικού εξοπλισμού φωτισμού ProFoto παρουσιάζει μία σειρά από videos σχετικά με τη φωτογράφιση γάμου.

Δείτε στο τρίτο φιλμ των SmugMug Films, τον κινηματογραφιστή Devin Graham, ο οποίος έγινε διάσημος για την δουλειά του μέσω του YouTube.

Ο διαγωνισμός δέχτηκε πολυάριθμες και πολύ αξιόλογες συμμετοχές, σύμφωνα με τον Sharon Henley, Sr. Manager στον τομέα του μάρκετινγκ της εταιρείας. Οι περισσότεροι από 500 συμμετέχοντες ασχολήθηκαν με μεγάλη ποικιλία θεμάτων, από το άναμμα μιας φωτιάς μέχρι την κατάβαση βουνών και η κάθε συμμετοχή βαθμολογήθηκε με βάση 3 κριτήρια: δημιουργικότητα-αυθεντικότητα, ποιότητα και συνάφεια με το θέμα του διαγωνισμού.

Στην πρώτη θέση του διαγωνισμού βρέθηκε ο Joshua McLawhorn από τη Φλόριντα με το φιλμ με τίτλο “Almost Ready”, όπου μας αφηγείται με μοναδικό τρόπο την προετοιμασία μιας κοπέλας για το ραντεβού της μέσα σε μόλις δέκα λεπτά. Στη δεύτερη θέση βρέθηκε ο Tim Burton από τη Utah με το φιλμ με τίτλο “Home”, με το οποίο μας ταξιδεύει σε μια χειμωνιάτικη χιονισμένη μέρα στο ιδιαίτερο μέρος που αποκαλεί σπίτι του.Στην τρίτη θέση συναντάμε τον Elke Talbot από τη Βόρεια Καρολίνα με το φιλμ με τίτλο “Cake” με το οποίο μας παρουσιάζει τη δημιουργία ενός γλυκού με ένα δικό του πρωτότυπο και αναπάντεχο τρόπο.

Δείτε το φιλμ του Joshua McLawhorn με τίτλο “Almost Ready”:

Δείτε το φιλμ του Tim Burton με τίτλο “Home”:

Δείτε το φιλμ του Elke Talbot με τίτλο “Cake” :

Δείτε όλα τα φιλμ που τιμήθηκαν με επαίνους εδώ.

Ξεκίνησε το 2005 με πρωτοβουλία της Multitrab Productions ως μια συνάντηση περισσότερων από 1.000 video artists από όλο τον κόσμο και μέσα στα χρόνια που πέρασαν είχε μια θεαματική εξέλιξη. Σήμερα το φεστιβάλ περιλαμβάνει 8 κατηγορίες ανάμεσα στις οποίες ξεχωρίζουμε αυτή της ψηφιακής εικόνας (Digital Image), η οποία προστέθηκε το 2009. Το 2013 το Athens Video Art Festival έδωσε βήμα σε περισσότερους από 350 καλλιτέχνες από 58 χώρες, ενώ ο κόσμος που επισκέφθηκε τα σημεία του Φεστιβάλ ξεπέρασε τις 18.000. Ο αριθμός των αιτήσεων για συμμετοχή στο Φεστιβάλ έφτασε τις 1.500.

Ακολουθεί το δελτίο τύπου:

Κάλεσμα Συμμετοχής Καλλιτεχνών στο Athens Video Art Festival 2014.

Η 10η επετειακή διοργάνωση του Διεθνούς Φεστιβάλ Ψηφιακών Τεχνών και Νέων Μέσων της Ελλάδος, Athens Video Art Festival 2014 είναι γεγονός και θα πραγματοποιηθεί το Μάιο.

To Athens Video Art Festival αποτελεί έναν από τους πιο επιτυχημένους θεσμούς διεθνώς σε επίπεδο ψηφιακών τεχνών και εκπαίδευσης. Υποστηρίζει την ελεύθερη έκφραση, την επικοινωνία και τη διάδραση. Κύριος στόχος του είναι η ολοκληρωμένη παρουσίαση των τελευταίων τάσεων από τον χώρο των τεχνών και των νέων τεχνολογιών και η ανάδειξη νέων καλλιτεχνών.

Πιστό στον ετήσιο προγραμματισμό του, το Athens Video Art Festival απευθύνει ανοιχτή πρόσκληση σε όλους τους δημιουργούς να πειραματιστούν με τις ανεξάντλητες δυνατότητες των νέων μέσων και δίνοντας ζωή στις ιδέες τους να συμμετέχουν στη διαμόρφωση μιας δυναμικής πολυσυλλεκτικής και διαρκώς εξελισσόμενης κοινότητας.

Οι δημιουργοί μπορούν να υποβάλουν τα έργα τους σε μία ή περισσότερες από τις οκτώ κατηγορίες της διοργάνωσης με μέγιστο όριο συμμετοχής τέσσερα έργα ανά κατηγορία:

– Video Art. Διαβάστε τους όρους συμμετοχής και πάρτε μέρος εδώ.
– Animation. Διαβάστε τους όρους συμμετοχής και πάρτε μέρος εδώ.
– Applications
– Instalations-Performances
– Digital Image. Διαβάστε τους όρους συμμετοχής και πάρτε μέρος εδώ.
– Web Art. Διαβάστε τους όρους συμμετοχής και πάρτε μέρος εδώ.
– Music

Δεν υπάρχει θεματικός περιορισμός.
Δεν υπάρχει κόστος συμμετοχής.
Προθεσμία υποβολής συμμετοχών: 25 Μαρτίου 2014 (παράταση από τις 10 Μαρτίου).
Οι συμμετοχές μπορούν να υποβληθούν μέσω διαδικτύου ή μέσω ταχυδρομείου.

Προτάσεις για συνεργασία: tributes, workshops, discussion panels, να αποστέλλονται στο: info@athensvideoartfestival.gr με τίτλο «Proposal from xxxx» (όπου xxxx η ονομασία του φορέα).

Για περισσότερες πληροφορίες: www.athensvideoartfestival.gr

Δείτε μια μικρή παρουσίαση του Athens Video Art Festival 2013:

Ξεκίνησε το 2005 με πρωτοβουλία της Multitrab Productions ως μια συνάντηση περισσότερων από 1.000 video artists από όλο τον κόσμο και μέσα στα χρόνια που πέρασαν είχε μια θεαματική εξέλιξη. Σήμερα το φεστιβάλ περιλαμβάνει 8 κατηγορίες ανάμεσα στις οποίες ξεχωρίζουμε αυτή της ψηφιακής εικόνας (Digital Image), η οποία προστέθηκε το 2009. Το 2013 το Athens Video Art Festival έδωσε βήμα σε περισσότερους από 350 καλλιτέχνες από 58 χώρες, ενώ ο κόσμος που επισκέφθηκε τα σημεία του Φεστιβάλ ξεπέρασε τις 18.000. Ο αριθμός των αιτήσεων για συμμετοχή στο Φεστιβάλ έφτασε τις 1.500.

Ακολουθεί το δελτίο τύπου:

Κάλεσμα Συμμετοχής Καλλιτεχνών στο Athens Video Art Festival 2014.

Η 10η επετειακή διοργάνωση του Διεθνούς Φεστιβάλ Ψηφιακών Τεχνών και Νέων Μέσων της Ελλάδος, Athens Video Art Festival 2014 είναι γεγονός και θα πραγματοποιηθεί το Μάιο.

To Athens Video Art Festival αποτελεί έναν από τους πιο επιτυχημένους θεσμούς διεθνώς σε επίπεδο ψηφιακών τεχνών και εκπαίδευσης. Υποστηρίζει την ελεύθερη έκφραση, την επικοινωνία και τη διάδραση. Κύριος στόχος του είναι η ολοκληρωμένη παρουσίαση των τελευταίων τάσεων από τον χώρο των τεχνών και των νέων τεχνολογιών και η ανάδειξη νέων καλλιτεχνών.

Πιστό στον ετήσιο προγραμματισμό του, το Athens Video Art Festival απευθύνει ανοιχτή πρόσκληση σε όλους τους δημιουργούς να πειραματιστούν με τις ανεξάντλητες δυνατότητες των νέων μέσων και δίνοντας ζωή στις ιδέες τους να συμμετέχουν στη διαμόρφωση μιας δυναμικής πολυσυλλεκτικής και διαρκώς εξελισσόμενης κοινότητας.

Οι δημιουργοί μπορούν να υποβάλουν τα έργα τους σε μία ή περισσότερες από τις οκτώ κατηγορίες της διοργάνωσης με μέγιστο όριο συμμετοχής τέσσερα έργα ανά κατηγορία:

– Video Art. Διαβάστε τους όρους συμμετοχής και πάρτε μέρος εδώ.
– Animation. Διαβάστε τους όρους συμμετοχής και πάρτε μέρος εδώ.
– Applications
– Instalations-Performances
– Digital Image. Διαβάστε τους όρους συμμετοχής και πάρτε μέρος εδώ.
– Web Art. Διαβάστε τους όρους συμμετοχής και πάρτε μέρος εδώ.
– Music

Δεν υπάρχει θεματικός περιορισμός.
Δεν υπάρχει κόστος συμμετοχής.
Προθεσμία υποβολής συμμετοχών: 25 Μαρτίου 2014 (παράταση από τις 10 Μαρτίου).
Οι συμμετοχές μπορούν να υποβληθούν μέσω διαδικτύου ή μέσω ταχυδρομείου.

Προτάσεις για συνεργασία: tributes, workshops, discussion panels, να αποστέλλονται στο: info@athensvideoartfestival.gr με τίτλο «Proposal from xxxx» (όπου xxxx η ονομασία του φορέα).

Για περισσότερες πληροφορίες: www.athensvideoartfestival.gr

Δείτε μια μικρή παρουσίαση του Athens Video Art Festival 2013:

Η Nikon D4s ανακοινώθηκε και σιγά σιγά θα αρχίσουμε να μαθαίνουμε λεπτομέρειες για το τι νέο μας φέρνει, αφού φαινομενικά δεν έχει μεγάλες διαφορές από την Nikon D4.

H muvee βρίσκεται πίσω από μία πλειάδα εφαρμογών για επεξεργασία video, κατάλληλες για Desktop Η/Υ και smartphones.

Στα πλαίσια του MWC 2014 της Βαρκελώνης η Samsung ανακοίνωσε το νέο high end smartphone της, Samsung Galaxy S5, το οποίο έρχεται να μπει στην φωτογραφική αρένα με αξιώσεις.

Ανακοινώθηκε η νέα ναυαρχίδα των smartphones για την Sony, το νέο Sony Xperia Z2, το οποίο θα μας απασχολήσει φωτογραφικά την επόμενη χρονική περίοδο.

Ένα από τα μεγαλύτερα ετήσια φωτογραφικά Shows, το “The Photography Show”, ξεκινάει στις 1 Μαρτίου στο διάσημο The Nec του Birmingham της Αγγλίας.

Όπως κάθε χρόνο επαγγελματίες φωτογράφοι, έμποροι και λάτρεις της φωτογραφίας θα έχουν την ευκαιρία στο τετραήμερο που ακολουθεί να επισκεφτούν τα booth των περίπου 200 εταιρειών που θα εκθέτουν τα προϊόντα τους. Ανάμεσα τους εταιρείες κολοσσοί στον φωτογραφικό χώρο όπως οι Adobe, Bowens, Canon, Fujifilm, Hasselblad, Nikon, Olympus, Panasonic, Samsung, Samyang και Sigma (δείτε όλους τους εκθέτες εδώ).

Παράλληλα πολλά φωτογραφικά happenings και workshops αναμένουν όσους επισκεφτούν τους χώρους του Show (1-4 Μαρτίου), ανάμεσα στα οποία το Student Conference και το Pro Conference (δείτε όλη την λίστα των φωτογραφικών events εδώ).

Επιπλέον περίπου 124 φωτογράφοι (ανάμεσα τους ο Steve McCurry), σκηνοθέτες και άλλοι επαγγελματίες που έχουν σχέση με τον χώρο της φωτογραφίας θα μιλήσουν για την δουλειά τους, την τέχνη της φωτογραφίας και την βιομηχανία του imaging παρέχοντας πολύτιμες πληροφορίες στους ακροατές τους (δείτε όλους τους ομιλητές εδώ).

Τα εισιτήρια κοστίζουν 15 λίρες Αγγλίας (13 λίρες αν αγοραστούν από πριν και μέχρι τις 25 Φεβρουαρίου) για την είσοδο στους χώρους του Show, ενώ η συμμετοχή στα διάφορα events τιμολογείται ανάλογα το event (δείτε όλες τις τιμές εδώ). H είσοδος για τους επαγγελματίες φωτογράφους είναι δωρεάν (εγγραφή εδώ).

Επιπλέον μπορείτε να χρησιμοποιήσετε την ειδική εφαρμογή για smartphones (Android, iOS) που θα βρείτε εδώ.

Όσοι ασχολούνται με την εκτύπωση φωτογραφιών γνωρίζουν ότι η Fujifilm κατασκευάζει ίσως τα ποιοτικότερα επαγγελματικά μηχανήματα για αυτό το σκοπό.

Η Elinchrom ανακοίνωσε δύο νέες compact κεφαλές flash, τις Elinchrom ELC Pro HD Compacts 500 και 1000.

Όσοι έχουν την δυνατότητα να επισκεφτούν το David H. Koch Theater στο Lincoln Center της Νέας Υόρκης θα εντυπωσιαστούν με την νέα επένδυση του δαπέδου στην κεντρική αίθουσα.

Στο τέταρτο επεισόδιο της εκπομπής Capture, ο φωτογράφος Mark Seliger φιλοξενεί τον φωτογράφο Bob Gruen και τoν δημοφιλή ηθοποιό Kevin Bacon.

Δέκα χρόνια μετά το θάνατο του Henri Cartier-Bresson (πέθανε σε ηλικία 95 ετών), θα έχετε την ευκαιρία να δείτε περίπου 500 εικόνες του μεγάλου φωτογράφου σε μία έκθεση που μας καλεί να επαναπροσδιορίσουμε τις γνώσεις μας και την άποψη μας για αυτόν τον μοναδικό άνθρωπο. Επιπλέον θα έχετε την ευκαιρία να δείτε οικογενειακά φωτογραφικά άλμπουμ, πορτραίτα του Henri Cartier-Bresson σε νεαρή και πιο μεγάλη ηλικία, τους πρώτους πίνακες ζωγραφικής που δημιούργησε, σουρεαλιστικά κολάζ, ταινίες και έγγραφα, πολλά από τα οποία προέρχονται από το Ίδρυμα Henri Cartier-Bresson.

Στην έκθεση δεν θα δείτε εκ νέου τυπωμένες φωτογραφίες του Bresson, αλλά πρωτότυπες εκτυπώσεις, ταξινομημένες χρονολογικά. Τρεις περίοδοι, τα πρώτα χρόνια του σουρεαλισμού (1926-1935), η εποχή της πολιτικής δέσμευσης σε ιδέες όπως ο αντι-φασισμός και ο ακτιβισμός και της επιστροφής του στις Η.Π.Α. (1936-1946) και η εποχή της δημιουργίας του πρακτορείου Magnum και της μετέπειτα περιόδου (1947-δεκαετία 1970), θα ξεδιπλώσουν το μεγαλείο του σπουδαιότερου ίσως φωτογράφου του 20ου αιώνα.

Η έκθεση Henri Cartier-Bresson ξεκίνησε στις 12 Φεβρουαρίου και θα διαρκέσει μέχρι τις 9 Ιουνίου του 2014, με ώρες λειτουργίας από τις 11:00 μέχρι τις 23:00. Η είσοδος ανάλογα με την περίοδο και το πακέτο που θα κλείσετε για την πρόσβαση και σε άλλες εκθέσεις του κέντρου κοστίζει από 9 μέχρι 13 ευρώ.